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  • 第1题:

    音乐创造教学包括两类三项学习内容。下列说法错误的是( )。

    A.一类是以开发学生潜能为目的的即兴音乐编创活动。
    B.在这类内容中,又包含了探索音响与音乐、即兴编创、创作实践三项内容。
    C.一类是运用音乐材料进行音乐创作尝试与练习。
    D.音乐创造教学在教学中没有多大的意义,可以不进行

    答案:D
    解析:
    D选项观点错误,故选择D。

  • 第2题:

    重视音乐实践、增强创造意识是音乐新课程标准基本理念中两个重要的、相互联系、相互渗透的概念,只有通过良好的音乐实践,学生在感受音乐、理解音乐、鉴赏音乐、体验音乐的基础上,才能更好地去表现和创造音乐。下列哪一项不符合以上观点?()

    A.在音乐实践活动中,教师对于表现较差的学生立刻给予批评指正
    B.在音乐实践活动中,教师要指导学生正确运用所学的技巧去理解音乐、探索音乐
    C.在音乐实践活动中可以潜移默化地培养学生的群体意识和合作精神
    D.在音乐实践活动中,学生可以运用音乐的形式表达情感,交流思想

    答案:A
    解析:
    “在音乐实践活动中,教师对于表现较差的学生立刻给予批评指正”这样做导致的结果是打消学生学习的积极性,使学生自尊心受到伤害。教师应当选择恰当的方式与学生进行交流沟通.使其认识到自己存在的问题。因此正确答案为A。

  • 第3题:

    音乐创造包括两类学习内容。其一是与音乐有关的发掘学生潜能的即兴创作活动,其二是运用音乐材料创作音乐。其中第二类内容与音乐创作无关。(  )


    答案:错
    解析:
    音乐创造包括两类学习内容,其一是与音乐有关的发掘学生潜能的即兴创作活动,其二是运用音乐材料创作音乐。其中第二类内容与音乐创作有关,但区别于专业创作学习。

  • 第4题:

    音乐实践活动中没有音乐创作、音乐表演就不会有()。
    音乐实践活动

  • 第5题:

    试论肖邦的音乐创作和音乐风格。


    正确答案: 弗里德里克·弗朗索瓦·肖邦(F.F.Chopin1810─1849),19世纪波兰作曲家、钢琴家。1810年,肖邦出生于波兰;1817年开始创作;1818年登台演出;1822年至1829年在华沙国家音乐高等学校学习作曲和音乐理论。1829年起以作曲家和钢琴家的身份在欧洲巡演。后因华沙起义失败而定居巴黎,从事教学和创作。1849年,肖邦因肺结核逝世于巴黎。
    肖邦是历史上最具影响力和最受欢迎的钢琴作曲家之一,是波兰音乐史上最重要的人物之一,欧洲19世纪浪漫主义音乐的代表人物。他的作品以波兰民间歌舞为基础,同时又深受贝多芬、巴赫等作曲家的影响,多以钢琴曲为主,被誉为“浪漫主义钢琴诗人”。
    肖邦多以钢琴曲为主,体裁多样、内容丰富、感情朴实、手法简练、题材紧扣波兰人民的生活、历史和爱国诗歌,曲调热情奔放、和声丰富多彩、结构灵活自如。
    肖邦的练习曲作品训练目的明确,艺术形象鲜明;圆舞曲作品,赋予温柔抒情的情感;前奏曲作品,可将风格迥异的个曲,自由结合为组曲;谐谑曲成为独立的作品感情激动、富裕戏剧性;马祖卡舞曲作品,曲调单纯、和声简朴、明朗欢快;夜曲作品,充满幻想、情调深沉。
    作为著名钢琴演奏家,肖邦的演奏技巧精湛、手法细腻、音响华丽、富裕激情、出神入化,他的钢琴踏板用法独特。
    肖邦一生创作了大约二百部作品,主要作品有:钢琴协奏曲2首、钢琴三重奏、钢琴奏鸣曲3首、叙事曲4首、谐谑曲4首、练习曲27首、波罗乃兹舞曲16首、圆舞曲17首、夜曲21首、即兴曲4首、埃科塞兹舞曲3首、歌曲17首;此外还有波莱罗舞曲、船歌、摇篮曲、幻想曲、回旋曲、变奏曲等,共21卷。
    因大部分作品是钢琴曲,肖邦被誉为“钢琴诗人”。
    肖邦的音乐是从波兰民族的土壤中生长的,他吸收应用了民族民间音乐的素材,经过创造性的改造而形成了他独有的音乐语汇。在他的玛祖卡舞曲、波罗奈兹舞曲以及夜曲等作品中,不仅具有典型而丰富的波兰民族风格,同时,也再现和反映了波兰民族的精神。他把民族的音乐与欧洲音乐相融合,创造出了一种可称之为波兰民族的并具有世界性的音乐。
    肖邦的创作可分为4个时期,即华沙时期、华沙起义时期、在巴黎的全盛时期、晚期。
    华沙时期的创作除少数作品外,在肖邦的整个创作中不占很重要的地位。但是,它是肖邦一生创作的起点,其中已经闪耀着民族感情和民族风格的光辉。华沙时期的生活对肖邦来说是比较愉快的,所以使得他这一时期的作品的基调表现为比较乐观、愉悦,但由于年岁和阅历的关系,所以他这段时间的作品思想深度有一定的限制。华沙起义时期,肖邦的创作出现了一个飞跃。《b小调谐谑曲》写于逗留维也纳时期。起义激起的爱国热情同对祖国亲人的思念交织在一起,构成一首既严峻又温存的音诗。《c小调练习曲》(别称《革命练习曲》),《d小调前奏曲》则写于得知华沙沦陷之后,激愤、悲痛之情同严整洗练的艺术形式之间达到高度完美的统一,成为肖邦早期音乐创作中的杰作。同时期创作的《a小调前奏曲》则充满了迷惘、茫然的情绪,音乐构思奇特而新颖。
    在巴黎的全盛时期的创作中,深刻的民族内容、富于独创性的艺术形式和娴熟的音乐风格使他的艺术达到了炉火纯青的地步。他的创作涉及到钢琴音乐的各种体裁,从练习曲、前奏曲、马祖卡舞曲、波洛奈兹舞曲、夜曲、圆舞曲、即兴曲,直到结构更为复杂的叙事曲、谐谑曲、奏鸣曲,都获得了丰硕的艺术成果。晚期的创作呈现出明显的衰退趋势。《幻想波洛奈兹舞曲》是这个时期的重要作品。《g小调马祖卡舞曲》、《f小调马祖卡舞曲》是肖邦最后的两部作品。前者是一首亲切、温存的歌,表达了对生活的最后一点眷恋;后者在淡淡的哀愁中倾诉着对故国和亲人的最后思念。
    肖邦的音乐以主调和声为主,同时贯穿复调的技法。他的和声具有古典音乐的严整性和根据性。他常常使用中古调式、交替调式和大胆的突然转调来变换和声,他喜欢用三度并置的调性对比,并将半音阶和声及其伴随的不协和性扩展到了前所未有的领域。他在传统和声的范围内也探索运用了民间音乐的风格特征。他的和声的逻辑性是以声部的流畅进行为依据的,其声部进行灵活自由、幅度宽广、低音浓厚、纤细单纯。他的音乐织体大多为旋律加和声音型的伴奏,其伴奏音型丰富多样。肖邦在他的圆舞曲、玛祖卡和波罗奈兹舞曲中,突出特定的节奏;在幻想曲、谐谑曲和叙事曲中,又使节奏灵活多变。但从总体来看,肖邦的音乐个人随意性较大,有一定的即兴因素,其节奏比较自由,具有高度的伸缩性,这也正是肖邦对于“自由速度”(temporubato)的大胆探索。
    总之,肖邦的钢琴音乐是独创性的,他的钢琴音乐体裁特征突出,风格鲜明,他为钢琴音乐体裁及风格的发展做出了巨大的贡献。

  • 第6题:

    从音乐实践类型的角度来看,()属于音乐表现活动,打击乐活动属于音乐体验活动。


    正确答案:歌唱活动、韵律活动、欣赏活动

  • 第7题:

    创造是发挥学生想象力和思维潜能的音乐学习领域,是学生积累音乐创作经验和发掘创造思维能力的过程和手段,对于培养具有实践能力的创新人才具有十分重要的意义。音乐创造包括两类学习内容:其一是与音乐有关的发掘学生潜能的即兴创造活动;其二是运用音乐材料创作音乐。其中第二类内容与音乐创作有关,但区别于专业创作学习。


    正确答案:正确

  • 第8题:

    对社会来说,对音乐的需要体现在()。

    • A、参与音乐活动
    • B、支持音乐事业
    • C、需要音乐享受
    • D、进行音乐创作

    正确答案:B

  • 第9题:

    音乐创作的本质


    正确答案: 音乐实践包括创作、表演和欣赏三大环节,音乐创作是其中的基础。
    一.表现时代精神和思想的艺术实践。技巧的运用仅仅是音乐创作的一种手段,而创作本身则包含着极为丰富的意义。大多数作曲家的创作意图是为了表达时代的精神和思想。例如:聂耳、星海的年代正是中华名族觉醒的时期。无产阶级的革命精神赋予了他们的作品以强大的生命力。
    二.表达自身和他人内心的精神活动。作曲家可以运用音响的手段把自身对于时代的感受表达出来,同时,它也能把他人对于时代的感受综合到自己内心中来,并通过音乐去表现它们。列如:我们从柴可夫斯基的创作(第四交响曲)中可以领悟到这一本质特征。贝多芬(第三交响曲)表现的是它所崇拜的英雄人物的内心,而(第九交响曲)则表现人类共同的心愿。
    三.受音乐审美经验支配的创造性劳动。无论理论家们用怎么样的眼观去认识音乐创作,都不可能脱离两个基本原则,即审美性和创造性。
    四.把内心体验改造成音响结构的创造性想象活动。

  • 第10题:

    中国音乐教育和普及工作中基本以下列哪一项为核心:()

    • A、音乐解说
    • B、音乐感知
    • C、音乐内化
    • D、音乐创作

    正确答案:A

  • 第11题:

    问答题
    试论肖邦的音乐创作和音乐风格。

    正确答案: 弗里德里克·弗朗索瓦·肖邦(F.F.Chopin1810─1849),19世纪波兰作曲家、钢琴家。1810年,肖邦出生于波兰;1817年开始创作;1818年登台演出;1822年至1829年在华沙国家音乐高等学校学习作曲和音乐理论。1829年起以作曲家和钢琴家的身份在欧洲巡演。后因华沙起义失败而定居巴黎,从事教学和创作。1849年,肖邦因肺结核逝世于巴黎。
    肖邦是历史上最具影响力和最受欢迎的钢琴作曲家之一,是波兰音乐史上最重要的人物之一,欧洲19世纪浪漫主义音乐的代表人物。他的作品以波兰民间歌舞为基础,同时又深受贝多芬、巴赫等作曲家的影响,多以钢琴曲为主,被誉为“浪漫主义钢琴诗人”。
    肖邦多以钢琴曲为主,体裁多样、内容丰富、感情朴实、手法简练、题材紧扣波兰人民的生活、历史和爱国诗歌,曲调热情奔放、和声丰富多彩、结构灵活自如。
    肖邦的练习曲作品训练目的明确,艺术形象鲜明;圆舞曲作品,赋予温柔抒情的情感;前奏曲作品,可将风格迥异的个曲,自由结合为组曲;谐谑曲成为独立的作品感情激动、富裕戏剧性;马祖卡舞曲作品,曲调单纯、和声简朴、明朗欢快;夜曲作品,充满幻想、情调深沉。
    作为著名钢琴演奏家,肖邦的演奏技巧精湛、手法细腻、音响华丽、富裕激情、出神入化,他的钢琴踏板用法独特。
    肖邦一生创作了大约二百部作品,主要作品有:钢琴协奏曲2首、钢琴三重奏、钢琴奏鸣曲3首、叙事曲4首、谐谑曲4首、练习曲27首、波罗乃兹舞曲16首、圆舞曲17首、夜曲21首、即兴曲4首、埃科塞兹舞曲3首、歌曲17首;此外还有波莱罗舞曲、船歌、摇篮曲、幻想曲、回旋曲、变奏曲等,共21卷。
    因大部分作品是钢琴曲,肖邦被誉为“钢琴诗人”。
    肖邦的音乐是从波兰民族的土壤中生长的,他吸收应用了民族民间音乐的素材,经过创造性的改造而形成了他独有的音乐语汇。在他的玛祖卡舞曲、波罗奈兹舞曲以及夜曲等作品中,不仅具有典型而丰富的波兰民族风格,同时,也再现和反映了波兰民族的精神。他把民族的音乐与欧洲音乐相融合,创造出了一种可称之为波兰民族的并具有世界性的音乐。
    肖邦的创作可分为4个时期,即华沙时期、华沙起义时期、在巴黎的全盛时期、晚期。
    华沙时期的创作除少数作品外,在肖邦的整个创作中不占很重要的地位。但是,它是肖邦一生创作的起点,其中已经闪耀着民族感情和民族风格的光辉。华沙时期的生活对肖邦来说是比较愉快的,所以使得他这一时期的作品的基调表现为比较乐观、愉悦,但由于年岁和阅历的关系,所以他这段时间的作品思想深度有一定的限制。华沙起义时期,肖邦的创作出现了一个飞跃。《b小调谐谑曲》写于逗留维也纳时期。起义激起的爱国热情同对祖国亲人的思念交织在一起,构成一首既严峻又温存的音诗。《c小调练习曲》(别称《革命练习曲》),《d小调前奏曲》则写于得知华沙沦陷之后,激愤、悲痛之情同严整洗练的艺术形式之间达到高度完美的统一,成为肖邦早期音乐创作中的杰作。同时期创作的《a小调前奏曲》则充满了迷惘、茫然的情绪,音乐构思奇特而新颖。
    在巴黎的全盛时期的创作中,深刻的民族内容、富于独创性的艺术形式和娴熟的音乐风格使他的艺术达到了炉火纯青的地步。他的创作涉及到钢琴音乐的各种体裁,从练习曲、前奏曲、马祖卡舞曲、波洛奈兹舞曲、夜曲、圆舞曲、即兴曲,直到结构更为复杂的叙事曲、谐谑曲、奏鸣曲,都获得了丰硕的艺术成果。晚期的创作呈现出明显的衰退趋势。《幻想波洛奈兹舞曲》是这个时期的重要作品。《g小调马祖卡舞曲》、《f小调马祖卡舞曲》是肖邦最后的两部作品。前者是一首亲切、温存的歌,表达了对生活的最后一点眷恋;后者在淡淡的哀愁中倾诉着对故国和亲人的最后思念。
    肖邦的音乐以主调和声为主,同时贯穿复调的技法。他的和声具有古典音乐的严整性和根据性。他常常使用中古调式、交替调式和大胆的突然转调来变换和声,他喜欢用三度并置的调性对比,并将半音阶和声及其伴随的不协和性扩展到了前所未有的领域。他在传统和声的范围内也探索运用了民间音乐的风格特征。他的和声的逻辑性是以声部的流畅进行为依据的,其声部进行灵活自由、幅度宽广、低音浓厚、纤细单纯。他的音乐织体大多为旋律加和声音型的伴奏,其伴奏音型丰富多样。肖邦在他的圆舞曲、玛祖卡和波罗奈兹舞曲中,突出特定的节奏;在幻想曲、谐谑曲和叙事曲中,又使节奏灵活多变。但从总体来看,肖邦的音乐个人随意性较大,有一定的即兴因素,其节奏比较自由,具有高度的伸缩性,这也正是肖邦对于“自由速度”(temporubato)的大胆探索。
    总之,肖邦的钢琴音乐是独创性的,他的钢琴音乐体裁特征突出,风格鲜明,他为钢琴音乐体裁及风格的发展做出了巨大的贡献。
    解析: 暂无解析

  • 第12题:

    填空题
    音乐实践活动中没有音乐创作、音乐表演就不会有()。

    正确答案: 音乐实践活动
    解析: 暂无解析

  • 第13题:

    教师在教学过程中采用多种方法(观察、谈话、讨论、课堂提问、音乐表演、音乐表演、音乐创作等),尽量广泛地观察学生,记录学生的各种表现,及时采用积极的方式进行评价,以促进学生进步。
    这种评价属于( )
    A.形成性评价 .B.终结性评价 C.标准性评价 D.导向性评价


    答案:A
    解析:
    《普通高中音乐课程标准(实验)》中的评价建议里提到:形成性评价是对学生在学习过程中的情感、态度、方法、知识、技能发展变化的评价,在日常教学中可采用观察、谈话、提问、讨论、演唱、演奏等方式进行。

  • 第14题:

    下列选项中,属于“音乐与相关文化”教学内容的是( )
    A.音乐风格与流派
    B.音乐体裁与形式
    C.音乐创作与表演
    D.音乐与社会生活


    答案:D
    解析:
    音乐与相关文化教学内容包括音乐与社会生活、音乐与姊妹艺术、音乐与艺术之外的其他学科等各方面,其特点是知识面广、信息量大、参与性强。

  • 第15题:

    幼儿园音乐角的活动目的主要是()

    A进行系统音乐学习

    B进行自发音乐实践活动

    C进行音乐共享交流活动

    D进行音乐表现活动


    B

  • 第16题:

    没有表演,也就没有音乐和舞蹈。

    A

    B



  • 第17题:

    除却专业音乐创作,美国音乐主要在()方面进行发展。

    • A、电影音乐
    • B、爵士音乐
    • C、街头音乐
    • D、教堂音乐

    正确答案:A

  • 第18题:

    没有表演,也就没有音乐和舞蹈。


    正确答案:正确

  • 第19题:

    《普通高中音乐课程标准(实验)》中提出,音乐教学要重视音乐实践,增强创造意识,通过音乐艺术实践,增强学生音乐表现的自信心,培养良好的团队意识与合作精神,那么音乐实践又包括创作、表演和()。

    • A、欣赏
    • B、歌唱
    • C、演奏
    • D、舞蹈

    正确答案:A

  • 第20题:

    下列哪一项是中国音乐教育和普及工作中的核心:()

    • A、音乐解说
    • B、音乐感知
    • C、音乐内化
    • D、音乐创作

    正确答案:A

  • 第21题:

    在巴洛克音乐时期的音乐创作中“主调织体”是最有代表性的创作手法。


    正确答案:错误

  • 第22题:

    普通高中音乐课程内容的六大模块分别是()。

    • A、音乐欣赏、歌唱、演奏、创作、音乐与舞蹈、音乐与戏剧表演
    • B、音乐欣赏、歌唱、演奏、创造、音乐与舞蹈、音乐与戏剧表演
    • C、音乐鉴赏、唱歌、演奏、创作、音乐与舞蹈、音乐与戏剧表演
    • D、音乐鉴赏、歌唱、演奏、创作、音乐与舞蹈、音乐与戏剧表演

    正确答案:D

  • 第23题:

    单选题
    除却专业音乐创作,美国音乐主要在()方面进行发展。
    A

    电影音乐

    B

    爵士音乐

    C

    街头音乐

    D

    教堂音乐


    正确答案: D
    解析: 暂无解析

  • 第24题:

    判断题
    创造是发挥学生想象力和思维潜能的音乐学习领域,是学生积累音乐创作经验和发掘创造思维能力的过程和手段,对于培养具有实践能力的创新人才具有十分重要的意义。音乐创造包括两类学习内容:其一是与音乐有关的发掘学生潜能的即兴创造活动;其二是运用音乐材料创作音乐。其中第二类内容与音乐创作有关,但区别于专业创作学习。
    A

    B


    正确答案:
    解析: 暂无解析