发展网络戏曲的意义有哪些？

第1题：

冲突对组织发展的意义有哪些？
（1）冲突可以使对抗双方采取适当方式发泄他们心中的不满，促进双方之间的沟通，避免由于长期压抑而可能发生极端状态；
（2）冲突可以使组织内一些平时不被重视的问题充分暴露出来，使管理者及早发现并加以解决；
（3）冲突可以促进新思想、好建议的产生，从而促进组织变革；
（4）组织间的冲突，可以增加组织的内聚力，使组织内部成员更团结并齐心协力一致对外；
（5）冲突可以促进联合，以求共同生存。譬如，现今世界上发生的大公司之间的购并案，就是为了战胜他们共同的对手而进行的联手。
略

第2题：

代表徐州的地方戏曲有哪些？

正确答案:代表徐州的地方戏曲有柳琴戏和梆子戏等。

第3题：

简述网络戏曲的特性。

正确答案: 网络戏曲与传统媒体传播的戏曲相比具有很大的不同，有着它独有的特性：
1．跨越空间限制
网络传播的突出特点是跨越地域、空间的限制，尤边无际。对于戏曲而言一旦走上网络传播便很容易突破原来的地域、空间的限制。
2、容量巨大，信息丰富
数字压缩和存储技术使存储大量的信息成为可能。
3、查询、搜索信息迅速方便而又复制简易
4、融合多种媒体形式
网络媒体实际上是三种传统媒体的综合体，它兼具数据、文本、
图形、影像、声音等表现形式。
5、超文本链接
网络不仅能结合多种媒体形式，而且它还是超链接的。
6、交互性传受交流
因持网是双向、多向交流的媒体，“交互性”是因特网媒体较之传统媒体
的一大优越性。

第4题：

渔有何剧作和戏曲论著？他的戏曲理论有哪些重要内容？

正确答案: 李渔是清代戏曲作家和戏曲理论家，生平著述丰富，在戏曲创作和戏曲理论上都进行了大胆的探索和尝试，尤以戏曲理论方面的贡献闻名于世。
他曾撰写传奇作品《奈何天》、《比目鱼》、《蜃中楼》、《怜香伴》、《风筝误》、《慎鸾交》、《凤求凰》、《巧团圆》、《玉搔头》、《意中缘》等十种，合称《笠翁十种曲》。
其戏曲理论创作见于《一家言•闲情偶记》，其中《词曲部》论述戏曲创作理论，《演习部》和《声容部》的若干部分，论述戏曲舞台艺术，即所谓“登场之道”。李渔广泛吸取前人的理论成果，联系当时的戏曲创作实际，并结合自身的创作经验，对戏曲理论作了较为全面的系统总结，为戏曲创作的进一步发展奠定了一定的理论基础。
李渔十分强调戏曲文学的特殊性，“填词之设，专为登场”，他抓住这一特点对戏曲创作的特殊规律，进行理论探索。其主要观点，集中表现在《闲情偶记•词曲部》的六个章节中，即结构第一、词采第二、音律第三、宾白第四、科诨第五、格局第六。这些论述涉及到戏曲创作的各个方面，其中对戏曲结构、语言、题材等问题的论述尤为精彩。
强调剧本创作命题和结构的重要性，是李渔戏曲理论的重要内容之一。他突破了前代戏曲创作中重词采、重音律的主张，认为词采、音律都必须为剧本命题结构服务。并直接指出当时不少剧作失败的原因，“非审音协律之难，而结构全部规模之未善也”。由此，他系统地提出了“立主脑”、“减头绪”、“密针线”等一套完整的理论主张。他要求作者“每编一折，必须前顾数折。顾前者，欲其映照，顾后者便于埋伏”，反复强调戏剧作品浑然一体的整体艺术效果。
关于戏曲语言，李渔提出了自己独到的见解。他认为戏曲语言，必须具备舞台艺术的特性，因此作者撰写剧本时，必须“既以口代优人，复以耳当听者”，以取得“好说”、“中听”的良好效果。他针对明代中叶以来戏曲语言上的流弊，对曲文、宾白提出了“重机趣”、“忌填塞”、“声务铿锵”等理论主张。而且，李渔还对戏曲语言提出了性格化的要求，“语求肖似”，“说一人肖一人，勿使雷同，弗使浮泛。”他还针对“自来作传奇者，止重填词，视宾白为末着”的现象，强调宾白的重要性，要求作者“当以曲文等视”。
李渔还反复强调戏曲取材的创新，要求戏曲创作“脱窠臼”，选材要新、要奇，从日常生活中求新，从人情中求奇。他还告戒人们，“文字之新奇，在中藏不在外貌，在精液不在渣滓，”这的确是颇有见地的。
简言之，李渔的戏曲理论是具有一定的系统性和整体性的，它从舞台实际出发，揭示了戏曲创作的若干规律，有总结，有突破，有发展，自成体系，对中国戏曲理论的发展作出了创造性的贡献。

第5题：

概述戏曲产生和发展的历程，说明哪些因素起了重要作用。

正确答案:戏曲最初的源头之一是原始时期的歌舞仪式，称为“傩”春秋战国至汉唐时期，宫廷乐舞、杂技百戏一定程度上与戏曲的产生有关联。两宋时期出现的南戏已经是较为完备的戏曲形式。戏曲完全形成的标志是元杂剧的产生。此后，戏曲得到进一步的发展，昆曲的艺术水平达到更高的程度，影响其他剧种的形成和发展。清中期京剧艺术的兴起代表着中国传统戏曲艺术的最高成就。
影响戏曲艺术产生发展的因素包括：人们的物质文化需求和精神文化需求、相关艺术形式的继承和发展、特定的时代背景的影响。

第6题：

沈璟戏曲理论对后世的影响有哪些？

正确答案: 沈璟的戏曲理论有很大的针对性，在当时和后世都产生了很大的影响，这表现为：
（1）他的《南九宫十三调曲谱》是一本很好的工具书，它以曲谱具体指导作家的创作和演员的演唱，为他们提供了可以依赖范例和标准；
（2）沈璟的曲论著述唤醒了曲家对曲律的高度重视，引起了曲律理论研究的高潮；
（3）沈璟的本色论让传奇剧本更接近舞台，接近普通民众的欣赏要求。

第7题：

网络互联有何实际意义？有哪些共同的问题需要解决？

正确答案: 网络互联可以实现院距离的数据和信息的传输，可以实现资源共享和提供了强有力的通信手段。
需要解决的共同问题为：
（1）在网络之间要提供一条连接的链路。至少应当有一条在物理上连接的链路以及对这条链路的控制规程。
（2）在不同网络的进程之间提供合适的路由以及交换数据。
（3）在提供各种服务是，应尽可能不要对互联在一起的网络的体系结构进行修改。

第8题：

《桃花扇》对我国戏曲艺术发展的贡献表现在哪些方面？

正确答案:《桃花扇》对我国戏曲艺术的发展有着不可磨灭的贡献。
首先，《桃花扇》的爱情描写与政治斗争描写的巧妙结合，是我国古代爱情戏的新发展。我国古代爱情戏很多，但其中反映政治内容的很少。《西厢记》和《牡丹亭》有反封建礼教的意义，但没有反映广阔的社会生活，更没有反映社会政治斗争，这是由其题材决定的。《浣纱记》试图通过爱情纠葛来反映政治斗争，但范蠡与西施的爱情并没有贯串全剧，爱情纠葛与吴越两国争斗无内在的必然联系，只不过是在政治斗争中穿插了两人的爱情。《长生殿》一方面歌颂李隆基、杨贵妃的爱情，一方面又批判他们荒淫误国，着重表达“垂诫来世”的思想。爱情与政治，两者之间不是相互结合，而是相互削弱。真正将政治与爱情巧妙地结合在一起的，只有《桃花扇》。《桃花扇》中男女的悲欢离合牵动着政治斗争，政治斗争又促进了悲欢离合，两者结合得十分密切。侯方域与李香君之间由合到离，由离到合，都是政治原因造成的。这样，剧作把男女主人公的悲欢离合同南明王朝的兴亡紧密地结合起来，表现了复杂的社会政治生活，两者互为因果，融为一体，这是《桃花扇》剧作的高明处，也是我国爱情题材的新发展。
其次，《桃花扇》鲜明的政治倾向性与完美的戏剧性的统一，使我国古典戏曲艺术发展到一个新的高度。具体表现在：
（1）以政治斗争推动爱情发展，又借爱情纠葛来表现政治斗争的风雨。爱情上的悲欢离合，都是由政治上的原因造成的。侯、李两人的合，是杨龙友、阮大铖等人促成的；离，也是由阮大铖诬陷侯方域而产生。侯、李两人最后的合也非以往戏曲中的大团圆，而是在南明王朝灭亡之际，男女主人公于逃难的混乱中偶尔相逢；其最后的离，也是因国家的灭亡而分离。这样，政治与爱情的结合十分紧密。
（2）以爱情发展的主线，带动纷繁复杂的人物事件，又通过中介人物杨龙友的勾通撮合，使两方面密切结合，有机地反映了明末广阔的社会生活。孔尚任善于选择关键人物作为敷演情节的基本点。如侯方域，作为大官僚的后代，他可以交结上流社会；又是进步团体复社四公子之一，与阮大铖、马士英等奸臣产生矛盾；不得志的地位，使他有机会接触下层社会。由侯方域，可以联系到社会的方方面面。李香君的特点也是如此。她是秦淮名妓，既有机会接触上层社会，又有接近下层社会的条件；作为复社文人的宠妻，她必然要卷人政治漩涡。作者用这两个特殊人物作为交待情节的基点，是颇有艺术匠心的。这样的匠心在杨龙友的身上、在李香君之母李贞丽的身上也同样凝聚着。
（3）虚写与实写，明写与暗写，详写与略写相结合，巧妙地组织剧情，集中地反映主要情节冲突，有重点，有深度。在剧中，实写李香君，则虚写侯方域，反之亦然。李自成攻占北京，清兵南下，都作暗写，而权奸、复社之争等都用明写；描写李香君、侯方域、阮大铖、马士英、史可法、苏昆生等都用明写，主要情节和主要人物十分突出，使读者、观众觉得既丰富又集中。
（4）用桃花扇这样一个小道具贯串全剧始终，使全剧的血脉贯通。从侯、李结合的赠扇，一直到题扇、寄扇、撕扇，都反映了桃花扇与政治斗争、爱情生活的关联。同时，桃花扇也成了他们爱情的象征。尽管道具很小，但对组织剧情十分必要。

第9题：

超导材料的实用性发展及意义有哪些？

正确答案: 超导材料和超导技术是20世纪最伟大的发现之一，有着广阔的应用前景。超导材料的零电阻特性可以用来输电和指导大型磁体，如超导电缆（由国产超导线材指导的我国第一组35kV超导电缆已于2004年7月10日在昆明220kV普吉变电站正式并网运行，使我国成为继美国、丹麦之后，世界上第三个将超导电缆投入电网运行的国家）和超导变压器，以最大限度的降低损耗；同样，超导现象中的迈斯纳效应（磁悬浮）则可使以此原理制造的超导列车和超导船在无摩擦状态下运行，从而极大地提高它们的运行速度和静音性能。
目前虽然现有的高温超导技术还处于用液态氮来冷却的状态，且临界温度较高的超导体在电力系统中还未进入大规模适用阶段，但相信随着超导技术的发展和新超导材料的不断涌现，超导输电和超导变压器将在不久的将来得以实现。
目前，由电子科技大学应用超导与电工技术研究中心课题组吸收目前电阻式和电感式超导限流器的优点，而发明的电力系统保护新技术—复合高温超导电力系统故障电流限流器，具备灵敏度高、响应速度快、对大电流限流能力强，具有可在电力线路正常工作的不间断状态、下对超导限流器进行维修保护等实际应用优势，它可同时集检测、触发和限流于一身，被认为是当前最好的而且唯一行之有效的电力系统短路故障限流装置。这种技术很好地解决了电力系统在短路故障时的安全保护问题和高温超导限流器的在线维护等难题。可以有效地抗雷击、地震等意外事故，最大限度地保护在线设备不被烧坏，维持电力系统正常运行。

第10题：

问答题

戏曲音乐种类有哪些？

正确答案：宋杂剧音乐、元杂剧音乐、南戏音乐

解析：暂无解析

第11题：

问答题

渔有何剧作和戏曲论著？他的戏曲理论有哪些重要内容？

正确答案：李渔是清代戏曲作家和戏曲理论家，生平著述丰富，在戏曲创作和戏曲理论上都进行了大胆的探索和尝试，尤以戏曲理论方面的贡献闻名于世。
他曾撰写传奇作品《奈何天》、《比目鱼》、《蜃中楼》、《怜香伴》、《风筝误》、《慎鸾交》、《凤求凰》、《巧团圆》、《玉搔头》、《意中缘》等十种，合称《笠翁十种曲》。
其戏曲理论创作见于《一家言•闲情偶记》，其中《词曲部》论述戏曲创作理论，《演习部》和《声容部》的若干部分，论述戏曲舞台艺术，即所谓“登场之道”。李渔广泛吸取前人的理论成果，联系当时的戏曲创作实际，并结合自身的创作经验，对戏曲理论作了较为全面的系统总结，为戏曲创作的进一步发展奠定了一定的理论基础。
李渔十分强调戏曲文学的特殊性，“填词之设，专为登场”，他抓住这一特点对戏曲创作的特殊规律，进行理论探索。其主要观点，集中表现在《闲情偶记•词曲部》的六个章节中，即结构第一、词采第二、音律第三、宾白第四、科诨第五、格局第六。这些论述涉及到戏曲创作的各个方面，其中对戏曲结构、语言、题材等问题的论述尤为精彩。
强调剧本创作命题和结构的重要性，是李渔戏曲理论的重要内容之一。他突破了前代戏曲创作中重词采、重音律的主张，认为词采、音律都必须为剧本命题结构服务。并直接指出当时不少剧作失败的原因，“非审音协律之难，而结构全部规模之未善也”。由此，他系统地提出了“立主脑”、“减头绪”、“密针线”等一套完整的理论主张。他要求作者“每编一折，必须前顾数折。顾前者，欲其映照，顾后者便于埋伏”，反复强调戏剧作品浑然一体的整体艺术效果。
关于戏曲语言，李渔提出了自己独到的见解。他认为戏曲语言，必须具备舞台艺术的特性，因此作者撰写剧本时，必须“既以口代优人，复以耳当听者”，以取得“好说”、“中听”的良好效果。他针对明代中叶以来戏曲语言上的流弊，对曲文、宾白提出了“重机趣”、“忌填塞”、“声务铿锵”等理论主张。而且，李渔还对戏曲语言提出了性格化的要求，“语求肖似”，“说一人肖一人，勿使雷同，弗使浮泛。”他还针对“自来作传奇者，止重填词，视宾白为末着”的现象，强调宾白的重要性，要求作者“当以曲文等视”。
李渔还反复强调戏曲取材的创新，要求戏曲创作“脱窠臼”，选材要新、要奇，从日常生活中求新，从人情中求奇。他还告戒人们，“文字之新奇，在中藏不在外貌，在精液不在渣滓，”这的确是颇有见地的。
简言之，李渔的戏曲理论是具有一定的系统性和整体性的，它从舞台实际出发，揭示了戏曲创作的若干规律，有总结，有突破，有发展，自成体系，对中国戏曲理论的发展作出了创造性的贡献。