在中国画中,浓得化不开的工笔重彩,毫无疑问是美。但是在一张玉版宣上,寥寥数笔便经营出一种意境的水墨画,当然也是美。前者,所有景物统统呈现在眼前,一览无余;后者,是一种省略艺术,墨色有时淡得接近于无。可表面虽是无,并不等于观者眼中的无,作者心中的无,那大片大片的空白,其实是给人留下想象的空间。“空山不见人,但闻人语响”,没画出来的,要比画出来,更耐人思索。这段文字意在说明( )。A.水墨画比工笔重彩画更美 B.水墨画是深得淡之美的一种艺术 C.浓与淡相辅相成才能创作更好的作品 D.浓到好处,不易;淡而韵味

题目
在中国画中,浓得化不开的工笔重彩,毫无疑问是美。但是在一张玉版宣上,寥寥数笔便经营出一种意境的水墨画,当然也是美。前者,所有景物统统呈现在眼前,一览无余;后者,是一种省略艺术,墨色有时淡得接近于无。可表面虽是无,并不等于观者眼中的无,作者心中的无,那大片大片的空白,其实是给人留下想象的空间。“空山不见人,但闻人语响”,没画出来的,要比画出来,更耐人思索。这段文字意在说明( )。

A.水墨画比工笔重彩画更美
B.水墨画是深得淡之美的一种艺术
C.浓与淡相辅相成才能创作更好的作品
D.浓到好处,不易;淡而韵味犹存,似乎更难

相似考题

1.根据下文回答41—45题:淡,是一种至美的境界。一个年轻的女孩子,在你眼前走过,虽只是惊鸿一瞥,但她淡淡的妆,更接近于本色和自然,好像春天早晨一股清新的风,给人留下一种纯净的感觉。如果浓妆艳抹的话,除了这个女孩子表面的光辉外,就不会产生更多有韵味的遐想了。其实,“浓妆”加上“艳抹”,这四个字本身,就已经多少带有了一丝贬义。淡比之浓,或许由于更接近天然,似春雨,润物无声,更容易让人接受。苏东坡写西湖,有一句“浓妆淡抹总相宜”,但他这首诗所赞美的“水光潋滟晴方好,山色空蒙雨亦奇”,是更自然的西湖。虽然苏东坡时代的西湖,并不是现在这种样子,但真正欣赏西湖的游客,对那些大红大绿的,人工雕琢的,市廛云集的,车水马龙的浓丽景色,未必多么刚兴趣。识得西湖的人,都知道只有在那早春时节,在那细雨、碧水、微风、柳枝、桨声、船影、淡雾、山岚之中的西湖,才像一幅淡淡的水墨画。展现在眼前的西湖,才是最美的西湖。水墨画,就是深得淡之美的一种艺术。在中国画中,浓得化不开的工笔重彩,毫无疑问是美。但是在一张玉版宣上,寥寥数笔便经营出一种意境,当然也是美。1前者,所有景物统统呈现在眼前,一览无余;后者,是一种省略艺术,墨色有时淡得接近于无。可表面虽是无,并不等于观者眼中的无,作者心中的无,那大片大片的空白,其实是给人留下想象的空间。“空山不见人,但闻人语响”,没画出来的,要比画出来,更耐人思索。西方的油画,多浓重,每一种色彩,都唯恐不突出地表现自己,而中国的水墨画则以淡见长,能省一笔绝不赘语,所谓“惜墨如金”者也。一般来说,浓到好处,不易;不过,淡而韵味犹存,似乎更难。咖啡是浓的,从色泽到给中枢神经的兴奋作用,以强烈为主调。有一种土耳其式的咖啡,煮在杯里,酽黑如漆苦香无比,只一口,能使饮者彻夜不眠,不觉东方之既白。茶则是淡的了,尤其新摘的龙井,就更淡了。一杯在手,嫩蕊舒展,上下浮沉,水色微碧,近乎透明,那种感官的怡悦,心胸的熨贴,腋下似有风生的惬意,也非笔墨所能形容。所以,咖啡和茶,是无法加以比较的。但是,若我而言,宁可倾向于淡。强劲持久的兴奋,总是会产生负面效应。2人生,其实也是这个道理。浓是一种生存方式,淡,也是一种生存方式。两者,因人而异,是不能简单地以是或非来判断的。我呢,觉得淡一点,于身心似乎更有裨益。因此,持浓烈人生观者,自然是积极主义了;但执恬淡生活观者,也不能说是消极主义。奋斗者可敬,进取者可钦,所向披靡者可佩,热烈拥抱生活者可亲;但是,从容而不急趋,自如而不窘迫,审慎而不狷躁,恬淡而不凡庸,也未始不是又一种的积极。尤其落到头上,一旦要给自己画一张什么图画时,倒是宁可淡一点的好。物质的欲望,固然是人的本能,占有和谋取,追求和获得,大概是与生俱来的。清教徒当然也无必要,但欲望膨胀到无限大,或争名于朝,争利于市;或欲壑难填,无有穷期;或不甘寂寞,生怕冷落;或欺世盗名,招摇过市。得则大欣喜,大快活;不得则大懊丧,大失落。神经像淬火一般经受极热与极冷的考验,难免要濒临崩溃边缘,疲于奔命的劳累争斗,保不准最后落一个身心俱疲的结果,活得也实在是不轻松啊!其实,看得淡一点,可为而为之,不可为而不强为之,那么,得和失,成和败,就能够淡然处之,而免掉许多不必要的烦恼。淡之美,某种程度上接近于古人所说的禅,而那些禅偈中所展示的智慧,实际上是在追求这种淡之美的境界。禅,说到底,其实,就是一个淡字。人生在世,求淡之美,得禅趣,不亦乐乎?41.“淡,是一种至美的境界”,对这种境界理解最恰当的一项是( )。A.接近于天然,富有韵味,耐人寻味 B.淡薄名利,对得失成败能淡然处之C.无为而治,随遇而安 D.无欲无求,知足常乐

更多“在中国画中,浓得化不开的工笔重彩,毫无疑问是美。但是在一张玉版宣上,寥寥数笔便经营出一种意境的水墨画,当然也是美。前者,所有景物统统呈现在眼前,一览无余;后者,是一种省略艺术,墨色有时淡得接近于无。可表面虽是无,并不等于观者眼中的无,作者心中的无,那大片大片的空白,其实是给人留下想象的空间。“空山不见人,但闻人语响”,没画出来的,要比画出来,更耐人思索。这段文字意在说明( )。”相关问题
  • 第1题:

    “空山不见人,但闻人语响。返景入深林,复照青苔上”一诗描写了自然静态美,诗的作者是()。

    A.杜甫

    B.李白

    C.王维

    D.李贺


    参考答案:C

  • 第2题:

    根据下文回答 41~40 题:

    淡,是一种至美的境界。

    一个年轻的女孩子,在你眼前走过,虽只是惊鸿一瞥,但她淡淡的妆,更接近于本色和自然,好像春天早晨一股清新的风,给人留下一种纯净的感觉。

    如果浓妆艳抹的话,除了这个女孩子表面的光辉外,就不会产生更多有韵味的遐想了。其实,“浓妆”加上“艳抹”,这四个字本身,就已经多少带有了一丝贬义。

    淡比之浓,或许由于更接近天然,似春雨,润物无声,更容易让人接受。

    苏东坡写西湖,有一句“浓妆淡抹总相宜”,但他这首诗所赞美的“水光潋滟晴方好,山色空蒙雨亦奇”,是更自然的西湖。虽然苏东坡时代的西湖,并不是现在这种样子,但真正欣赏西湖的游客,对那些大红大绿的,人工雕琢的,市廛云集的,车水马龙的浓丽景色,未必多么刚兴趣。识得西湖的人,都知道只有在那早春时节,在那细雨、碧水、微风、柳枝、桨声、船影、淡雾、山岚之中的西湖,才像一幅淡淡的水墨画。展现在眼前的西湖,才是最美的西湖。水墨画,就是深得淡之美的一种艺术。在中国画中,浓得化不开的工笔重彩,毫无疑问是美。但是在一张玉版宣上,寥寥数笔便经营出一种意境,当然也是美。① 前者,所有景物统统呈现在眼前,一览无余;后者,是一种省略艺术,墨色有时淡得接近于无。可表面虽是无,并不等于观者眼中的无,作者心中的无,那大片大片的空白,其实是给人留下想象的空间。“空山不见人,但闻人语响”,没画出来的,要比画出来,更耐人思索。

    西方的油画,多浓重,每一种色彩,都唯恐不突出地表现自己,而中国的水墨画则以淡见长,能省一笔绝不赘语,所谓“惜墨如金”者也。

    一般来说,浓到好处,不易;不过,淡而韵味犹存,似乎更难。

    咖啡是浓的,从色泽到给中枢神经的兴奋作用,以强烈为主调。有一种土耳其式的咖啡,煮在杯里,酽黑如漆苦香无比,只一口,能使饮者彻夜不眠,不觉东方之既白。茶则是淡的了,尤其新摘的龙井,就更淡了。一杯在手,嫩蕊舒展,上下浮沉,水色微碧,近乎透明,那种感官的怡悦,心胸的熨贴,腋下似有风生的惬意,也非笔墨所能形容。所以,咖啡和茶,是无法加以比较的。

    但是,若我而言,宁可倾向于淡。强劲持久的兴奋,总是会产生负面效应。

    ②人生,其实也是这个道理。浓是一种生存方式,淡,也是一种生存方式。两者,因人而异,是不能简单地以是或非来判断的。我呢,觉得淡一点,于身心似乎更有裨益。

    因此,持浓烈人生观者,自然是积极主义了;但执恬淡生活观者,也不能说是消极主义。奋斗者可敬,进取者可钦,所向披靡者可佩,热烈拥抱生活者可亲;但是,从容而不急趋,自如而不窘迫,审慎而不狷躁,恬淡而不凡庸,也未始不是又一种的积极。

    尤其落到头上,一旦要给自己画一张什么图画时,倒是宁可淡一点的好。

    物质的欲望,固然是人的本能,占有和谋取,追求和获得,大概是与生俱来的。清教徒当然也无必要,但欲望膨胀到无限大,或争名于朝,争利于市;或欲壑难填,无有穷期;或不甘寂寞,生怕冷落;或欺世盗名,招摇过市。得则大欣喜,大快活;不得则大懊丧,大失落。神经像淬火一般经受极热与极冷的考验,难免要濒临崩溃边缘,疲于奔命的劳累争斗,保不准最后落一个身心俱疲的结果,活得也实在是不轻松啊!其实,看得淡一点,可为而为之,不可为而不强为之,那么,得和失,成和败,就能够淡然处之,而免掉许多不必要的烦恼。

    淡之美,某种程度上接近于古人所说的禅,而那些禅偈中所展示的智慧,实际上是在追求这种淡之美的境界。

    禅,说到底,其实,就是一个淡字。

    人生在世,求淡之美,得禅趣,不亦乐乎?

    第 41 题 “淡,是一种至美的境界”,对这种境界理解最恰当的一项是( )。

    A.接近于天然,富有韵味,耐人寻味

    B.淡薄名利,对得失成败能淡然处之

    C.无为而治,随遇而安

    D.无欲无求,知足常乐


    正确答案:A
    “淡,是一种至美的境界”,这句话明显是针对“淡”的美学意义谈的,选项A符合。其他选项都涉及“淡”的人生意义,错误。

  • 第3题:

    识得西湖的人,都知道只有在那早春时节,在那细雨、碧水、微风、柳枝、桨声、船影、淡雾、山岚之中的西湖,才像一幅淡淡的水墨画。展现在眼前的西湖,才是最美的西湖。水墨画,就是深得淡之美的一种艺术。在中国画中,浓得化不开的工笔重彩,毫无疑问是美。但是在一张玉版宣上,寥寥数笔便经营出一种意境,当然也是美。前者,所有景物统统呈现在眼前,一览无余;后者,是一种省略艺术,墨色有时淡得接近于无。可表面虽是无,并不等于观者眼中的无,作者心中的无,那大片大片的空白,其实是给人留下想象的空间。文中的“前者”指的是( )。


    A. 中国画
    B. 西洋画
    C. 浓得化不开的工笔重彩画
    D. 寥寥数笔勾勒出的水墨画

    答案:C
    解析:
    解题指导: 根据两个分句中词语的前后顺序可以看出“前者”指的是“工笔重彩”。故答案为C。

  • 第4题:

    淡,是一种至美的境界。
    一个年轻的女孩子,在你眼前走过,虽只是惊鸿一瞥,但她淡淡的妆,更接近于本色和自然,好像春天早晨一股清新的风,给人留下一种纯净的感觉。
    如果浓妆艳抹的话,除了这个女孩子表面的光辉外,就不会产生更多有韵味的遐想了。其实,“浓妆”加上“艳抹”,这四个字本身,就已经多少带有了一丝贬义。
    淡比之浓,或许由于更接近天然,似春雨,润物无声,更容易让人接受。
    苏东坡写西湖,有一句“浓妆淡抹总相宜”,但他这首诗所赞美的“水光潋滟晴方好,山色空蒙雨亦奇”,是更自然的西湖。虽然苏东坡时代的西湖,并不是现在这种样子,但真正欣赏西湖的游客,对那些大红大绿的,人工雕琢的,市廛云集的,车水马龙的浓丽景色,未必多么刚兴趣。识得西湖的人,都知道只有在那早春时节,在那细雨、碧水、微风、柳枝、桨声、船影、淡雾、山岚之中的西湖,才像一幅淡淡的水墨画。展现在眼前的西湖,才是最美的西湖。水墨画,就是深得淡之美的一种艺术。在中国画中,浓得化不开的工笔重彩,毫无疑问是美。但是在一张玉版宣上,寥寥数笔便经营出一种意境,当然也是美。○1前者,所有景物统统呈现在眼前,一览无余;后者,是一种省略艺术,墨色有时淡得接近于无。可表面虽是无,并不等于观者眼中的无,作者心中的无,那大片大片的空白,其实是给人留下想象的空间。“空山不见人,但闻人语响”,没画出来的,要比画出来,更耐人思索。
    西方的油画,多浓重,每一种色彩,都唯恐不突出地表现自己,而中国的水墨画则以淡见长,能省一笔绝不赘语,所谓“惜墨如金”者也。
    一般来说,浓到好处,不易;不过,淡而韵味犹存,似乎更难。
    咖啡是浓的,从色泽到给中枢神经的兴奋作用,以强烈为主调。有一种土耳其式的咖啡,煮在杯里,酽黑如漆苦香无比,只一口,能使饮者彻夜不眠,不觉东方之既白。茶则是淡的了,尤其新摘的龙井,就更淡了。一杯在手,嫩蕊舒展,上下浮沉,水色微碧,近乎透明,那种感官的怡悦,心胸的熨贴,腋下似有风生的惬意,也非笔墨所能形容。所以,咖啡和茶,是无法加以比较的。
    但是,若我而言,宁可倾向于淡。强劲持久的兴奋,总是会产生负面效应。
    ○2人生,其实也是这个道理。浓是一种生存方式,淡,也是一种生存方式。两者,因人而异,是不能简单地以是或非来判断的。我呢,觉得淡一点,于身心似乎更有裨益。
    因此,持浓烈人生观者,自然是积极主义了;但执恬淡生活观者,也不能说是消极主义。奋斗者可敬,进取者可钦,所向披靡者可佩,热烈拥抱生活者可亲;但是,从容而不急趋,自如而不窘迫,审慎而不狷躁,恬淡而不凡庸,也未始不是又一种的积极。
      尤其落到头上,一旦要给自己画一张什么图画时,倒是宁可淡一点的好。
      物质的欲望,固然是人的本能,占有和谋取,追求和获得,大概是与生俱来的。清教徒当然也无必要,但欲望膨胀到无限大,或争名于朝,争利于市;或欲壑难填,无有穷期;或不甘寂寞,生怕冷落;或欺世盗名,招摇过市。得则大欣喜,大快活;不得则大懊丧,大失落。神经像淬火一般经受极热与极冷的考验,难免要濒临崩溃边缘,疲于奔命的劳累争斗,保不准最后落一个身心俱疲的结果,活得也实在是不轻松啊!其实,看得淡一点,可为而为之,不可为而不强为之,那么,得和失,成和败,就能够淡然处之,而免掉许多不必要的烦恼。
      淡之美,某种程度上接近于古人所说的禅,而那些禅偈中所展示的智慧,实际上是在追求这种淡之美的境界。
      禅,说到底,其实,就是一个淡字。
      人生在世,求淡之美,得禅趣,不亦乐乎?
    下列各项中符合文意的一项是( )。


    A. 作者认为,作画最重要的就是留白,空白的地方越多,就代表境界越高
    B. 作者承认,物质的欲望,是人的本能,占有和谋取,追求和获得,是与生俱来的,因而积极主义者自然会持浓烈的人生哲学
    C. 中国水墨画与西方油画的对比,突出“淡”,是要追求清新纯净
    D. “一旦要给自己画一张什么图画”,指的是勾画自我人生追求的蓝图

    答案:D
    解析:
    解题指导: A项错误,积极主义者不一定会持浓烈的人生哲学;BC均可从原文中看出错误的地方,故答案为D。

  • 第5题:

    王国维所谓艺术意境的“无我之境”与“有我之境”是指()

    A前者体现“天人合一”的意境,后者体现“天人对立”的意境

    B前者说明的是自然的意境,后者说明的是艺术家创造的意境

    C前者是“隐我”,后者是“显我”,但都体现出“天人合一”的意境

    D前者指自然美中的意境,后者指艺术美中的意境


    C

  • 第6题:

    中国画中“留空白”的艺术手法,给人留有想象的空间,运用在插花中表现为()。

    • A、高低错落
    • B、虚实结合
    • C、仰俯呼应
    • D、上散下聚

    正确答案:B

  • 第7题:

    以下不属于意境的三个方面的是()

    • A、意境是一种若有若无的朦胧美
    • B、意境是一种有限无限的超越美
    • C、意境是一种不设不施的自然美
    • D、意境是一种不虚不实的叙述美

    正确答案:D

  • 第8题:

    波德莱尔的《恶之花》最能体现的艺术倾向是()

    • A、以丑为美
    • B、崇美抑丑
    • C、美丑不分
    • D、无美无丑

    正确答案:A

  • 第9题:

    填空题
    明末清初()的花鸟画,寥寥数笔,经常传达出作者孤独、悲愤的心境。翻着白眼的鸟,孤立无助的一尾游鱼,使人顿生“墨点无多泪点多”之感。

    正确答案: 八大山人
    解析: 暂无解析

  • 第10题:

    填空题
    “空山不见人,但闻人语响。反景入深林,复照青苔上。”是王维()中的代表作,描写了鹿柴附近山林黄昏的景色。

    正确答案: 《辋川集》
    解析: 暂无解析

  • 第11题:

    单选题
    在中国画中,浓得化不开的工笔重彩,毫无疑问是美。但是在一张玉版宣上,寥寥数笔便经营出一种意境的水墨画,当然也是美。前者,所有景物统统呈现在眼前,一览无余;后者,是一种省略艺术,墨色有时淡得接近于无。可表面虽是无,并不等于观者眼中的无,作者心中的无,那大片大片的空白,其实是给人留下想象的空间。“空山不见人,但闻人语响”,没画出来的,要比画出来,更耐人思索。这段文字意在说明()
    A

    水墨画比工笔重彩画更美

    B

    水墨画是深得淡之美的一种艺术

    C

    浓与淡相辅相成才能创作更好的作品

    D

    浓到好处,不淡而韵味犹存,似乎更难


    正确答案: A
    解析: 暂无解析

  • 第12题:

    问答题
    阅读文章回答下面问题。淡之美(有删改)李国文  ①淡是一种至美的境界。  ②淡比之浓,或许由于接近天然,似春雨,润地无声,容易被人接受。  ③苏东坡写西湖,曾经有一句“淡妆浓抹总相宜”,但他这首诗所赞美的“水光潋滟晴方好,山色空蒙雨亦奇”,也是大自然的西湖。虽然苏东坡时代的西湖,并不是现在这个样子的,但真正欣赏西湖的游客,对那些大红大绿的,人工雕琢的,市廛云集的,车水马龙的景色未必多么感兴趣。识得西湖的人,都知道只有在那早春时节,在那细雨,碧水,微风,柳枝,桨声,船影、淡雾、山岚之中的西湖,像一幅淡淡的水墨画。展现在你眼前的西湖,才是最美的西湖。  ④水墨画,就是深得淡之美的一种艺术。  ⑤在中国画中,浓得化不开的工笔重彩,毫无疑义是美。但在一张玉版宣上,寥寥数笔便经营出一个境界,当然也是美。前者,统统呈现在你眼前,一览无余。后者,是一种省略的艺术,墨色有时淡得接近于无。可表面的无,并不等于观众眼中的无,作者心中的无,那大片大片的白,其实是给你留下的想象空间。“空山不见人,但闻人语响。”没画出来的,要比画出来的更耐思索。西方的油画,多浓重,每一种色彩,都惟恐不突出表现自己,而中国的水墨画,则以淡见长,能省一笔,决不赘语,所谓“惜墨如金”者也。  ⑥一般说,浓到好处,不易;不过,淡而韵味犹存,似乎更难。咖啡是浓的,从色泽到给中枢神经的兴奋作用,以强烈为主调。有一种土耳其款式的咖啡,煮在杯里,酽黑如漆,饮在口中,苦香无比,杯小如豆,只一口,能使饮者彻夜不眠,不觉东方之既白,茶则是淡的了,尤其新搞的龙井,就更淡了。一杯在手,嫩蕊舒展,上下浮沉,水色微碧,近乎透明,那种感官的怡悦,心胸的熨帖,腋下似有风生的惬意,也非笔墨所能形容。所以,咖啡和茶,是无法加以比较的。  ⑦但是,若我而言,宁可倾向于淡。强劲持久的兴奋,总是会产生负面效应。  ⑧人生,其实也是这个道理。浓是一种生存方式,淡,也是一种生存方式。两者,因人而异,是不能简单地以是和非来判断的。我呢,觉得淡一点,于身心似乎更有裨益。  ⑨因此,持浓烈人生哲学者,自然是积极主义了;但执恬淡生活观者,也不能说是消极主义。奋斗者可敬,进取者可钦,所向披靡者可佩,热烈拥抱生活者可亲;但是,从容而不急趋,自如而不窘迫,审慎而不狷蹂,恬淡而不凡庸,也未始不是又一种的积极。  ⑩一个人活在这个世界上,不管你是举足轻重的大人物,还是微不足道的小人物,只要有人存在于你的周围,你就会成为坐标中的一个点,而这个点必然有着纵向和横向的联系。于是,这就构成了家庭、邻里、单位、社会中各式各样繁复的感情关系。你把你在这个坐标系上的点,看得浓一点,你的感情负担自然也就重;看得淡一点,你也许可以洒脱些,轻松些。  ⑪物质的欲望,固然是人的本能,占有和谋取,追求和获得,大概是与生俱来的。清教徒当然也无必要,但欲望膨胀到无限大,或争名于朝,或争利于市,或欲壑难填,无有穷期;或不甘寂寞,生怕冷落,或欺世盗名,招摇过市。得则大欣喜,大快活;不得则大懊丧,大失落。神经像淬火一般地经受极热与极冷的考验,难免要濒临崩溃边缘,疲于奔命的劳累争斗,保不准最后落一个身心俱弛的结果,活得也实在是不轻松啊!其实,看得淡一点,可为而为之,不可为而不强为之的话,那么,得和失,成和败,就能淡然处之,而免掉许多不必要的烦恼。  ⑫人生在世,求淡之美,不亦乐乎?  问题:  (1)第三段说,“虽然苏东坡时代的西湖,并不是现在这个样子的”。这句话在文章结构上有什么作用?它有什么深刻含义?  (2)本文是怎样从正反两个方面分别论述“淡是一种至美的境界”的?  (3)有人评价本文,认为作者充分展示了“淡美”的精髓,而又不失之偏颇,请你从文中举出一个“不失之偏颇”的例子,并简要分析。

    正确答案:
    (1)①这句话在文章结构上的作用:照应前面提到的诗句,过渡到后面的分析。
    ②这句话的深刻含义:
    a.“苏东坡时代的西湖”并非仅指“北宋”或“宋代”,而应该代指整个的“古代”或“过去的岁月”。
    b.无论过去和现在,在作者和“真正欣赏西湖的游客”心目中,最美好的西湖,只能是“大自然的西湖”,是“容易被人接受”的体现着“淡之美”的西湖。
    (2)正面论述:①“淡之美”接近天然,容易被人接受;②“淡之美”给人“留下的想象空间”,更加耐人“思索”。
    反面论述:“浓”,会造成“强烈持久的兴奋”,而这“总是会产生负面效应”的。
    (3)作者在第四、五自然段以水墨画为例子展示“淡美”的精髓,而又不失之偏颇。水墨画的“淡美”是以寥寥数笔经营出的境界,似有似无,体现了“淡美”的精髓。但这“淡”只是接近于无而不是空空如也。表面的无也并不等于观众眼中的无、作者心中的无。水墨画中的留白其实是给观众留下了遐想的空间。
    解析: 暂无解析

  • 第13题:

    阅读下文,回答23—25题。

    淡,是一种至美的境界。

    一个年轻的女孩子,从你眼前走过,虽是惊鸿一瞥,但她那淡淡的妆,更接近于本色和自然,好像春天早晨一股清新的风,给人留下一种纯净的感觉。

    如果浓妆艳抹的话,除了这个女孩表面的光辉之外,就不会产生更多有韵味的遐想了。其实,“浓妆”加上“艳抹”,这四个字本身,已经多少带有一丝贬义。

    淡比之浓,或许由于更接近天然,似春雨,润物无声,更容易被人接受。

    苏东坡写西湖,曾经有一句“淡妆浓抹总相宜”,但他这首诗所赞美的“水光潋滟晴方好,山色空蒙雨亦奇”,是更自然的西湖。虽然苏东坡时代的西湖,并不是现在这种样子的,但真正欣赏西湖的游客,对那些大红大绿的,人工雕琢的,市廛云集的,车水马龙的浓丽景色,未必多么感兴趣。识得西湖的人,都知道只有在那早春时节,在那细雨、碧水、微风、柳枝、桨声、船影、淡雾、山岚之中的西湖,才像一幅淡淡的水墨画,展现在眼前的西湖,才是最美的西湖。水墨画,就是深得淡之美的一种艺术。在中国画中,浓得化不开的工笔重彩,毫无疑义是美。但在一张

    版宣上,寥寥数笔便经营出一种意境,当然也是美。前者,所有景物统统呈现在你眼前,一览无余。后者,是一种省略的艺术,墨色有时淡得接近于无。可表面虽是无,并不等于观众眼中的无,作者心中的无,那大片大片的白,其实是给人留下想象的空间。“空山不见人,但闻人诏响。”没画出来的,要比画出来的,更耐思索。

    西方的油画,多浓重,每一种色彩,都唯恐不突出地表现自己,而中国的水墨画则以淡见长,能省一笔决不赘语,所谓“惜墨如金”者也。

    一般说,浓到好处,不易;不过,淡而韵味犹存,似乎更难。咖啡是浓的,从色泽到给中枢神经的兴奋作用,以强烈为主调。有一种土耳其式的咖啡,煮在杯里,酽黑如漆,饮在口中,苦香无比,杯小如豆,只一口,能使饮者彻夜不眠,不觉东方之既白。茶则是淡的了,尤其新摘的龙井,就更淡了。一杯在手,嫩蕊舒展,上下浮沉、水色微碧,近乎透明,那种感官的怡悦,心胸的熨帖,腋下似有风生的惬意,也非笔墨所能形容。所以,咖啡和茶,是无法加以比较的。

    但是,若我而言,宁可倾向于淡。强劲持久的兴奋,总是会产生负面效应。人生,其实也是这个道理。浓是一种生存方式,淡,也是一种生存方式。两者,因人而异,是不能简单地以是或非来判断的。我呢,觉得淡一点,于身心似乎更有裨益。

    因此,持浓烈人生哲学者,自然是积极主义了;但执恬淡生活观者,也不能说是消极主义。奋斗者可敬,进取者可钦,所向披靡者可佩,热烈拥抱生活者可亲;但是,从容而不急趋,自如而不窘迫,审慎而不狷躁,恬淡而不凡庸,也未始不是又一种的积极。

    尤其落到头上,一旦要给自己画一张什么图画时,倒是宁可淡一点的好。物质的欲望,固然是人的本能,占有和谋取,追求和获得,大概是与生俱来的。清教徒当然也无必要,但欲望膨胀到无限大,或争名于朝,争利于市;或欲壑难填,无有穷期;或不甘寂寞;生怕冷落;或欺世盗名,招摇过市,得则大欣喜,大快活,不得则大懊丧,大失落。神经像淬火一般地经受极热与极冷的考验,难免要濒临崩溃边缘,疲于奔命的劳累争头,保不准最后落一个身心俱惫的结果,活得也实在是不轻松啊!其实,看得淡一点,可为而为之,不可为而不强为之的话,那么,得和失,成和败,就能够淡然处之,而免掉许多不必要的烦恼。

    淡之美,某种程度近乎古人所说的禅,而那些禅偈中所展示的智慧,实际上是在追求这种

    淡之美的境界。

    禅,说到底,其实,就是一个淡字。

    人生在世,求淡之美,得禅趣,不亦乐乎?

    23.“淡,是一种至美的境界”,对这种境界理解最恰当的一项是( )。

    A.接近天然,富有韵味,耐人寻味

    B.淡泊名利,对得失成败能淡然处之

    C.无为而治,随遇而安

    D.无欲无求,知足常乐


    正确答案:A
    23.A[解析]“淡,是一种至美的境界”,作者开篇便亮出自己的观点。围绕观点,先谈人形象的淡之美,再谈自然、艺术、人类生活的淡之美,最后谈人生追求的淡之美,内容上层层递进。这种境界“接近天然,富有韵味,耐人寻味”。

  • 第14题:

    淡,是一种至美的境界。

    一个年轻的女孩子,在你眼前走过,虽只是惊鸿一瞥,但她那淡淡的妆,更接近于本色和自然,好像春天早晨一股清新的风,给人留下一种纯净的感觉。

    如果浓妆艳抹的话,除了这个女孩子表面的光辉外,就不会产生更多有韵味的遐想了。其实。“浓妆”加上“艳抹”,这四个字本身,就已经多少带有了一丝贬义。

    淡比之浓,或许由于更接近天然,似春雨,润物无声,更容易被人接受。

    苏东坡写西湖,有一句“淡妆浓抹总相宜”,但他这首诗所赞美的“水光潋滟晴方好,山色空蒙雨亦奇”,是更自然的西湖,虽然苏东坡时代的西湖,并不是现在这种样子,但真正欣赏西湖的游客,对那些大红大绿的,人工雕琢的,市廛云集的,车水马龙的浓丽景色,未必多么感兴趣。识得西湖的人,都知道只有在那早春时节,在那细雨、碧水、微风、柳枝、桨声、船影、淡雾、山岚之中的西湖,才像一幅淡淡的水墨画。展现在眼前的西湖,才是最美的西湖。

    水墨画,就是深得淡之美的一种艺术。

    在中国画中,浓得化不开的工笔重彩,毫无疑义是美。但是在一张玉版宣上,寥寥数笔便经营出一种意境,当然也是美。前者,所有景物统统呈现在眼前,一览无余;后者,是一种省略艺术,墨色有时淡得接近于无。可表面虽是无,并不等于观者眼中的无,作者心中的无,那大片大片的空白,其实是给人留下想象的空间。“空山不见人,但闻人语响”,没画出来的,要比画出来,更耐人思索。

    西方的油画,多浓重,每一种色彩,都惟恐不突出地表现自己,而中国的水墨画则以淡见长,能省一笔决不赘语,所谓“惜墨如金”者也。

    一般说,浓到好处,不易;不过,淡而韵味犹存,似乎更难。

    咖啡是浓的,从色泽到给中枢神经的兴奋作用,以强烈为主调。有一种土耳其式的咖啡,煮在杯里,酽黑如漆,饮在口中,苦香九比,杯小如豆,只一口,能使饮者彻夜不眠,不觉东方之既白。茶则是淡的了,尤其新摘的龙井,就更淡了。一杯在手,嫩蕊舒展,上下浮沉、水色微碧,近乎透明,那种感官的怡悦,心胸的熨帖,腋下似有风生的惬意,也非笔墨所能形容。所以,咖啡和茶,是无法加以比较的。

    但是,若我而言,宁可倾向于淡。强劲持久的兴奋,总是会产生负面效应。

    人生,其实也是这个道理。浓是一种生存方式,淡,也是一种生存方式。两者,因人而异,是不能简单地以是或非来判断的。我呢,觉得淡一点,于身心似乎更有裨益。

    因此,持浓烈人生哲学者,自然是积极主义了;但执恬淡生活观者,也不能说是消极主义。

    奋斗者可敬,进取者可钦,所向披靡者可佩,热烈拥抱生活者可亲;但是,从容而不急趋,自如而不窘迫,审慎而不狷躁,恬淡而不凡庸,也未始不是又一种的积极。

    尤其落到头上,一旦要给自己画一张什么图画时,倒是宁可淡一点的好。

    物质的欲望,固然是人的本能,占有和谋取,追求和获得,大概是与生俱来的。清教徒当然也无必要,但欲望膨胀到无限大,或争名于朝,争利于市,或欲壑难填,无有穷期;或不甘寂寞,生怕冷落。或欺世盗名,招摇过市,得则大欣喜,大快活;不得则大懊丧,大失落。神经像淬火一般地经受极热与极冷的考验,难免要濒临崩溃边缘,疲于奔命的劳累争头,保不准最后落一个身心俱弛的结果,活得也实在是不轻松啊!其实,看得淡一点,可为而为之,不可为而不强为之的话,那么,得和失,成和败,就能够淡然处之,而免掉许多不必要的烦恼。

    淡之美,某种程度近乎古人所说的禅,而那些禅偈中所展示的智慧,实际上是在追求这种淡之美的境界。

    禅,说到底,其实,就是一个淡字。

    人生在世,求淡之美,得禅趣,不亦乐乎?

    阅读以上文章,回答 46~50 题

    第 46 题 “淡,是一种至美的境界”,对这种境界理解最恰当的一项是:

    A.接近天然,富有韵味,耐人寻味

    B.淡薄名利,对得失成败能淡然处之

    C.无为而治,随遇而安

    D.无欲无求,知足常乐


    正确答案:A
    “淡,是一种至美的境界”,这句话明显是针对“淡”的美学意义谈的,A项符合文意。其他选项都涉及“淡”的人生意义.错误。

  • 第15题:

    识得西湖的人,都知道只有在那早春时节,在那细雨、碧水、微风、柳枝、桨声、船影、淡雾、山岚之中的西湖,才像一幅淡淡的水墨画。展现在眼前的西湖,才是最美的西湖。水墨画,就是深得淡之美的一种艺术。在中国画中,浓得化不开的工笔重彩,毫无疑问是美。但是在一张玉版宣上,寥寥数笔便经营出一种意境,当然也是美。前者,所有景物统统呈现在眼前,一览无余;后者,是一种省略艺术,墨色有时淡得接近于无。可表面虽是无,并不等于观者眼中的无,作者心中的无,那大片大片的空白,其实是给人留下想象的空间。“空山不见人,但闻人语响”,没画出来的,要比画出来,更耐人思索。苏东坡写西湖,曾今有一句“淡妆浓抹总相宜”,下列各项中符合本文作者对该句诗的看法的是()。


    A. 认同,因为苏轼笔下“浓抹”的西湖是“水光潋滟晴方好”的自然景色,而不是上文所说的人的行为
    B. 贬低,因为“浓妆”加上“艳抹”这四个字本身,就已经多少带有一丝贬义
    C. 不解,因为“浓妆”和“艳抹”不可能共存
    D. 淡然,因为每个人对美的理解有不同的看法

    答案:A
    解析:
    解题指导: 从文中作者对苏东坡的措辞可以看出作者对苏东坡是持认同态度的。故答案为A。

  • 第16题:

    阅读文章,回答下面的问题。
    淡之美(有删改)
    李国文
    ①淡是一种至关的境界。
    ②淡比之浓,或许由于接近天然,似春雨,润地无声,容易被人接受。
    ③苏东坡写西湖,曾经有一句“淡妆浓抹总相宜”,但他这首诗所赞美的“水光潋滟睛方好,山色空蒙雨亦奇”,也是大自然的西湖。虽然苏东坡时代的西湖,并不是现在这个样子的,但真正欣赏西湖的游客,对那些大红大绿的,人工雕琢的,市廛云集的,车水马龙的景色未必多么感兴趣。识得西湖的人,都知道只有在那早春时节,在那细雨,碧水,微风,柳枝,桨声,船影、淡雾、山岚之中的西湖,像一幅淡淡的水墨画。展现在你眼前的西湖,才是最美的西湖。
    ④水墨画,就是深得淡之美的一种艺术。
    ⑤在中国画中,浓得化不开的工笔重彩,毫无疑义是美。但在一张玉版宣上,寥寥数笔便经营出一个境界,当然也是美。前者,统统呈现在你眼前,一览无余。后者,是一种省略的艺术,墨色有时淡得接近于无。可表面的无,并不等于观众眼中的无,作者心中的无,那大片大片的白,其实是给你留下的想象空间。“空山不见人,但闻人语响。”没画出来的,要比画出来的更耐思索。西方的油画,多浓重,每一种色彩,都惟恐不突出表现自己,而中国的水墨画,则以淡见长,能省一笔,决不赘语,所谓“惜墨如金”者也。
    ⑥一般说,浓到好处,不易;不过,淡而韵味犹存,似乎更难。咖啡是浓的,从色泽到给中枢神经的兴奋作用,以强烈为主调。有一种土耳其款式的咖啡,煮在杯里,酽黑如漆,饮在口中,苦香无比,杯小如豆,只一口,能使饮者彻夜不眠,不觉东方之既白,茶则是淡的了,尤其新摘的龙井,就更淡了。一杯在手,嫩蕊舒展,上下浮沉,水色微碧,近乎透明,那种感官的怡悦,心胸的熨帖,腋下似有风生的惬意,也非笔墨所能形容。所以,咖啡和茶,是无法加以比较的。
    ⑦但是,若我而言,宁可倾向于淡。强劲持久的兴奋,总是会产生负面效应。
    ⑧人生,其实也是这个道理。浓是一种生存方式,淡,也是一种生存方式。两者,因人而异,是不能简单地以是和非来判断的。我呢,觉得淡一点,于身心似乎更有裨益。
    ⑨因此,持浓烈人生哲学者,自然是积极主义了;但执恬淡生活观者,也不能说是消极主义。
    奋斗者可敬,进取者可钦,所向披靡者可佩,热烈拥抱生活者可亲;但是,从容而不急趋,自如而不窘迫,审慎而不狷躁,恬淡而不凡庸,也未始不是又一种的积极。
    ⑩一个人活在这个世界上,不管你是举足轻重的大人物,还是微不足道的小人物,只要有人存在于你的周围,你就会成为坐标中的一个点,而这个点必然有着纵向和横向的联系。于是,这就构成了家庭、邻里、单位、社会中各式各样繁复的感情关系。你把你在这个坐标系上的点,看得浓一点,你的感情负担自然也就重;看得淡一点,你也许可以洒脱些,轻松些。
    ?物质的欲望,固然是人的本能,占有和谋取,追求和获得,大概是与生俱来的。清教徒当然也无必要,但欲望膨胀到无限大,或争名于朝,或争利于市,或欲壑难填,无有穷期;或不甘寂寞,生怕冷落,或欺世盗名,招摇过市。得则大欣喜,大快活;不得则大懊丧,大失落。神经像淬火一般地经受极热与极冷的考验,难免要濒临崩溃边缘,疲于奔命的劳累争斗,保不准最后落一个身心俱弛的结果,活得也实在是不轻松啊!其实,看得淡一点,可为而为之,不可为而不强为之的话,那么,得和失,成和败,就能淡然处之,而免掉许多不必要的烦恼。
    ?人生在世,求淡之美,不亦乐乎?
    阅读上述材料,回答下列问题:
    (1)第三段说,“虽然苏东坡时代的西湖,并不是现在这个样子的”。这句话在文章结构上有什么作用?它有什么深刻含义?
    (2)本文是怎样从正反两个方面分别论述“淡是一种至美的境界”的?
    (3)有人评价本文,认为作者充分展示了“淡美”的精髓,而又不失之偏颇,请你从文中举出一个“不失之偏颇”的例子,并简要分析。


    答案:
    解析:
    (1)在文章结构上的作用是:照应前面提到的诗句,过渡到后面的分析。 深刻含义有:“苏东坡时代的西湖”并非仅指“北宋”或“宋代”,而应该代指整个的“古代”或“过去的岁月”;无论过去还是现在,在作者和“真正欣赏西湖的游客”心目中,最美好的西湖,只能是“大自然的西湖”,是“容易被人接受”的体现着“淡之美”的西湖。
    (2)正面论述:①“淡之美”接近天然,容易被人接受。②“淡之美”给人“留下的想象空间”,更加耐人“思索”。反面论述:“浓”,会造成“强劫持久的兴奋”,而这“总是会产生负面效应”的。
    (3)作者肯定淡之美,但并没有一概否定浓的积极意义,表现出一种客观的辩证的态度。比如作者一方面主张人生在世,求淡之美,而另一方面,又认为浓与淡,都是一种生存方式,“因人而异,是不能简单地以是或非来判断的"。作者对"持浓烈人生哲学者"也表示肯定,说"奋斗者可敬,进取者可钦,所向披靡者可佩,热烈拥抱生活者可亲。(3分,要举例分析其辩证的态度”)

  • 第17题:

    在中国画中,浓得化不开的工笔重彩,毫无疑问是美。但是在一张玉版宣上,寥寥数笔便经营出一种意境的水墨画,当然也是美。前者,所有景物统统呈现在眼前,一览无余;后者,是一种省略艺术,墨色有时淡得接近于无。可表面虽是无,并不等于观者眼中的无,作者心中的无,那大片大片的空白,其实是给人留下想象的空间。“空山不见人,但闻人语响”,没画出来的,要比画出来,更耐人思索。这段文字意在说明()

    • A、水墨画比工笔重彩画更美
    • B、水墨画是深得淡之美的一种艺术
    • C、浓与淡相辅相成才能创作更好的作品
    • D、浓到好处,不淡而韵味犹存,似乎更难

    正确答案:B

  • 第18题:

    “空山不见人,但闻人语响。反景入深林,复照青苔上。”是王维()中的代表作,描写了鹿柴附近山林黄昏的景色。


    正确答案:《辋川集》

  • 第19题:

    王维《鹿柴》“空山不见人,但闻人语响。反景入深林,复照青苔上。”此诗描写空静的环境,有人认为,是作者思想受宗教的影响,此宗教是()

    • A、道教
    • B、禅宗
    • C、景教
    • D、金真教

    正确答案:B

  • 第20题:

    明末清初()的花鸟画,寥寥数笔,经常传达出作者孤独、悲愤的心境。翻着白眼的鸟,孤立无助的一尾游鱼,使人顿生“墨点无多泪点多”之感。


    正确答案:八大山人

  • 第21题:

    单选题
    “空山不见人,但闻人语响。返景入深林,复照青苔上”一诗描写了自然静态美,诗的作者是()。
    A

    杜甫

    B

    李白

    C

    王维

    D

    李贺


    正确答案: D
    解析: 暂无解析

  • 第22题:

    多选题
    以下属于意境所具有的特点是(  )。
    A

    意境是一种风格独特的民族美

    B

    意境是一种博大深厚的历史美

    C

    意境是一种若有若无的朦胧美

    D

    意境是一种由有限到无限的超越美

    E

    意境是一种不设不施的自然美


    正确答案: C,A
    解析:
    C项,意境是一种若有若无的朦胧美。陶渊明诗曰:“此中有真意,欲辩已忘言。”意境首先是作为文学艺术中一种空灵境界出现的。在中国传统哲学和艺术思想中,理性与感性、精神与物质、形而上与形而下,从来都是彼此依存、相互联系的,二者总是在不同层次上处于高度的统一之中。中国传统艺术的最高范畴“意境”即是人通过艺术对世界本体的体悟。而世界本体在中国传统思想中是非虚非实、即虚即实的存在,只有这样去理解把握意境这一范畴,我们才能将中国哲学与中国艺术作一以贯之的理解,才能对中国古代艺术两千年的追求作贯通的把握。D项,意境是一种由有限到无限的超越美。中国传统美学与艺术理论,从来就是追求一种“韵外之敛”或“味外之旨”。魏晋时期王弼就提出了“得象忘言,得意忘象”,就是力求突破,追求意的无限性,以有限表现无限,从而达到“言有尽而意无穷”的境界。意境之所以具有强烈的艺术感染力,是由于历代艺术家们抓住了自然形象中富有诗意的特征,融情入景,以景传情,使这些自然形象更具有强烈的主观感情色彩,达到情景交融,虚实结合,产生出余意不尽的韵味,使欣赏者能够从有限的艺术形象中领悟到无限的艺术意蕴。在意境中,境是基础,如果没有境,也就没有艺术形象,这样一来,情与意也就无从产生,更无所寄托。在创造意境时,艺术家们都十分注意精心选择自然界富有诗意特征的事物或景物。E项,意境是一种不设不施的自然美。这是美学思想上的一个大的解放。诗、书、画开始成为活泼泼的生活的表现,独立的自我表现。”这样一个境界,被称为“天趣”“天然”“天真”,以自然的“天”的品格来表示,而“天”的对立而则是“人工”,是“巧”。在中国传统艺术中,如果说绘画书法追求自然打的是“天”的旗号,那么,文学追求自然更多的则是打的“真”的旗号。而这种自然纯真,正是中同古典美学传统十分重视的一种风格。

  • 第23题:

    问答题
    阅读下面材料,回答问题。淡之美李国文①淡是一种至美的境界。②淡比之浓,或许由于接近天然,似春雨,润地无声,容易被人接受。③苏东坡写西湖,曾经有一句“淡妆浓抹总相宜”,但他这首诗所赞美的“水光潋滟晴方好,山色空蒙雨亦奇”,也是大自然的西湖。虽然苏东坡时代的西湖,并不是现在这个样子的,但真正欣赏西湖的游客,对那些大红大绿的,人工雕琢的,市廛云集的,车水马龙的景色未必多么感兴趣。识得西湖的人,都知道只有在那早春时节,在那细雨,碧水,微风,柳枝,桨声,船影、淡雾、山岚之中的西湖,像一幅淡淡的水墨画。展现在你眼前的西湖,才是最美的西湖。④水墨画,就是深得淡之关的一种艺术。⑤在中国画中,浓得化不开的工笔重彩,毫无疑义是美。但在一张玉版宣上,寥寥数笔便经营出一个境界,当然也是美。前者,统统呈现在你眼前,一览无余。后者,是一种省略的艺术,墨色有时淡得接近于无。可表面的无,并不等于观众眼中的无,作者心中的无,那大片大片的白,其实是给你留下的想象空间。“空山不见人,但闻人语响。”没画出来的,要比画出来的更耐思索。西方的油画,多浓重,每一种色彩,都唯恐不突出表现自己,而中国的水墨画,则以淡见长,能省一笔,决不赘语,所谓“惜墨如金”者也。⑥一般说,浓到好处,不易;不过,淡而韵味犹存,似乎更难。咖啡是浓的,从色泽到给中枢神经的兴奋作用,以强烈为主调。有一种土耳其款式的咖啡,煮在杯里,酽黑如漆,饮在口中,苦香无比,杯小如豆,只一口,能使饮者彻夜不眠,不觉东方之既白。茶则是淡的了,尤其新摘的龙井,就更淡了。一杯在手,嫩蕊舒展,上下浮沉,水色微碧,近乎透明,那种感官的怡悦,心胸的熨帖,腋下似有风生的惬意,也非笔墨所能形容。所以,咖啡和茶,是无法加以比较的。⑦但是,若我而言,宁可倾向于淡。强劲持久的兴奋,总是会产生负面效应。⑧人生,其实也是这个道理。浓是一种生存方式,淡,也是一种生存方式。两者,因人而异,是不能简单地以是和非来判断的。我呢,觉得淡一点,于身心似乎更有裨益。⑨因此,持浓烈人生哲学者,自然是积极主义了;但执恬淡生活观者,也不能说是消极主义。奋斗者可敬,进取者可钦,所向披靡者可佩,热烈拥抱生活者可亲;但是,从容而不急趋,自如而不窘迫,审慎而不狷躁,恬淡而不凡庸,也未始不是又一种的积极。⑩一个人活在这个世界上,不管你是举足轻重的大人物,还是微不足道的小人物,只要有人存在于你的周围,你就会成为坐标中的一个点,而这个点必然有着纵向和横向的联系。于是,这就构成了家庭、邻里、单位、社会中各式各样繁复的感情关系。你把你在这个坐标系上的点,看得浓一点,你的感情负担自然也就重;看得淡一点,你也许可以洒脱些,轻松些。物质的欲望,固然是人的本能,占有和谋取,追求和获得,大概是与生俱来的。清教徒当然也无必要,但欲望膨胀到无限大,或争名于朝,或争利于市,或欲壑难填,无有穷期;或不甘寂寞,生怕冷落,或欺世盗名,招摇过市。得则大欣喜,大快活;不得则大懊丧,大失落。神经像淬火一般地经受极热与极冷的考验,难免要濒临崩溃边缘,疲于奔命的劳累争斗,保不准最后落一个身心俱弛的结果,活得也实在是不轻松啊!其实,看得淡一点,可为而为之,不可为而不强为之的话,那么,得和失,成和败,就能淡然处之,而免掉许多不必要的烦恼。⑥人生在世,求淡之美,不亦乐乎?(有删改)(1)第三段说“虽然苏东坡时代的西湖,并不是现在这个样子的”。这句话在文章结构上有什么作用?它有什么深刻含义?(2)本文是怎样从正反两个方面分别论述“淡是一种至美的境界”的?

    正确答案:
    解析: