试述《窦娥冤》在艺术上的杰出成就。
题目
试述《窦娥冤》在艺术上的杰出成就。
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第1题：
试述《窦娥冤》思想的核心是什么？
正确答案: （1）、揭露社会的不公正
（2）、女主人公窦娥的弱小、善良、贤惠、孝顺、勤劳、贞节、毫无过失等等，作者这样写，一是强调她的无辜；二是要增加悲剧的力量。
（3）、各种社会因素，造成窦娥一重又一重的不幸，最后把她送上了断头台！这一结果彻底动摇了普通老百姓所信奉的善恶各有所报的法则，是受压迫者对黑暗世界究竟有无“王法”与“公道”的根本怀疑与否定。 -
第2题：
试述《牡丹亭》在艺术上的成就。
正确答案: 《牡丹亭》全名《牡丹亭还魂记》，又简称《还魂记》，在文学史上，与元杂剧《西厢记》同是最著名的爱情剧。故事取材于话本小说《杜丽娘慕色还魂记》。全剧五十五出。
汤显祖通过杜丽娘的形象，写出了现实中女性的困境，也表达了自己的至情观。
明代是一个对妇女的束缚非常严重的时代，贞操节烈的观念是女性的行为规范。一方面是文学素养的加强，对才华的注重，杜宝就是要将女儿培养成东汉的班昭和晋朝的谢道韫那样的封建淑女；另一方面则是生活中束缚的严重。
与《西厢记》中的崔莺莺相比，杜丽娘的生活环境更令人窒息。
父母对她管束极严，整天被拘禁在绣房和书塾里，不仅与社会隔绝，连一丝春天的气息都呼吸不到；除了顽固的父亲和迂腐的塾师陈最良，没有跟异性接触的任何机会，因而她没有现实中的情人，只能与“影儿中情人”梦中相爱。
然而与《西厢记》中的崔莺莺相比，杜丽娘对爱情的追求却更坚决，更主动。
“慕色而亡”，死犹不甘，幽魂飘荡，终得复生，与柳梦梅结成完美婚姻。 重生后又拒绝父亲让她离开柳梦梅的要求。由此表达了汤显祖本人的至情观：“情”可以超越现实存在、超越时间和空间。作者所追求的并非情节的离奇，而是要通过离奇的情节来表现人们追求自由与幸福的意志无论如何也不能被彻底抹杀，它终究要得到一种实现。
《牡丹亭》的重点在于表现杜丽娘心中被压抑的情怀，她内心世界的丰富，她的青春的觉醒。
汤显祖以惊人的笔力，揭示出杜丽娘的内心世界，揭示出那个跟她的身份和所处的环境极不和谐的灵魂深处的隐秘。
杜丽娘对贵族家教不满，对自由生活和美充满了热烈的憧憬与追求。她一听说花园里有“流觞曲水”和“名花异草” ，竟忘掉了平日父母严厉的训诫，不禁发出“原来有这等一个所在”的惊叹，唱出了“可知我一生儿爱好是天然”的心声。这个自幼因封建礼教的窒息而变得枯萎的贵族小姐，竟因《诗经》中爱情诗的启迪和大自然的呼唤，而有了个性和青春的朦胧觉醒。游园惊梦，在不允许产生爱情的土壤中产生了爱情。
难能的是，作者借助景物描写，以景物为媒介来表现人物内心的秘密，使读者既读到杜丽娘的深情，又无损其大家闺秀的身份。“原来姹紫嫣红开遍，似这般都付与断井颓垣。良辰美景奈何天，赏心乐事谁家院！朝飞暮卷，云霞翠轩；雨丝风片，烟波画船——锦屏人忒看的这韶光贱！”“游园惊梦”写怀春高雅得体。
《牡丹亭》的曲词非常成功，不同的人物有着不同的声口。杜丽娘细腻、优美、含蓄；杜宝严肃固执或豪爽慷慨；杜母平实而充满慈爱；柳梦梅则在淡淡的文采中，透出多情和书生意气。
作品的总体风格轻松诙谐。 -
第3题：
试论《窦娥冤》中窦娥的形象以及此剧的悲剧艺术特色。
正确答案: 悲剧形象：
（1）《窦娥冤》中的窦娥是封建社会里“孝女”和“节妇”的典型。她身世悲苦，却默默忍受着现实社会强加给她的深重苦难。她安分守己，善良温顺。为了婆婆，她可以忍受皮肉之苦，蒙受不白之冤，甚至付出年轻的生命。她的所作所为完全符合元朝统治者提倡的程朱理学的做人的标准，具有孝顺、贞节、善良等高尚道德。
（2）但她同时又具有刚强的性格。她不满婆婆的引狼入室，坚决拒绝张驴儿的非礼，面对张驴儿的诬陷威胁毫不畏缩，毅然决然选择见官。尤其是她蒙冤受屈被推上刑场时，她悲愤地叱天骂地，指责天地好歹不分，贤愚不辨，表现出对社会制度的大胆怀疑和强烈批判。她临死发下的三桩誓愿，是用生命所作的抗争。死后，她不屈的鬼魂又继续奋斗，直至沉冤昭雪，恶人受惩。
艺术特色：成功地刻画了窦娥这一悲剧形象。剧中的情节安排、高潮出现，都是以人物塑造为中心，把人物放在矛盾冲突的旋涡中心。窦娥几乎承受了封建社会下层妇女所承受的一切不幸。是封建礼教、封建吏制、社会无赖等各种恶势力共同残害的牺牲品。她是元代社会的产物，又是一个悲剧的典型，具有感天动地的艺术魅力。 -
第4题：
试述关汉卿《窦娥冤》悲剧性。
正确答案: 1）《窦娥冤》是元杂剧中最著名的悲剧作品。剧情与“东海孝妇”颇像。
2）但剧本所反映的具体故事内容和人物遭遇，是以元代贪官污吏徇私枉法、制造冤假错案的社会现实为根据的，属于社会公案剧。
3）这是一出描写好人蒙冤受难的苦情戏，所以比写风月女子的戏更能赢得人们的同情，趴有催人泪下的悲剧效果。 -
第5题：
试述《百年孤独》思想内容和艺术表现上的特征。
正确答案:（1）思想内容上：A是“再现拉丁美洲历史社会图景的鸿篇巨著”。马贡多的兴衰史是19世纪初至20世纪上半叶哥伦比亚乃至整个拉美社会历史演变的缩影。
B深刻揭露了哥伦比亚封建专制与军事独裁统治的罪恶。
C塑造了一系列栩栩如生的人物形象，并通过对其共同的性格特征——“孤独”的描写，传达出作者对人民的深切同情和对拉美历史现实的深重思索。
（2）艺术表现上：A充分体现了魔幻现实主义“变现实为幻想而不失其真”的艺术原则。B将各种神话典故、民间传说中奇幻怪诞的成分，巧妙地穿插在作品中，加强了作品的奇特神秘气氛。C广泛采用了象征手法和西方现代派技巧。 -
第6题：
试述艺术情感在文学创作中的作用。
正确答案:艺术情感对文学创作有重要作用，表现：
文学创作与情感的宣泄需求。文学创作本质上是一种情感活动，这被托尔斯泰、克林伍德及中国古代学者的理论所证。艺术创作本质上是一种情感宣泄，是情感积累必然导致的结果。没有情感就没有文学艺术。
文学创作与情感的再度体验。文学艺术的创作过程是情感表现的过程。该过程正始于创作主体对自己以往的情感积累的再度体验，是复现记忆中的情感并对加以回味、观照的过程。这个过程使作家的自然情感转化为具有普遍性的艺术情感。对情感的再度体验是整个创作过程的原动力，始终存在于这个过程中。
艺术情感与文学作品中艺术形象的形成。文学创作在某种意义上说就是经过作家再度体验的情感显现为文学作品中的具体形象的过程。文学艺术作品中的艺术形象是作家内在的生命体验和情感所构成的感性形象。 -
第7题：
问答题《窦娥冤》艺术特色正确答案： 1、戏剧情节安排上，矛盾高度集中，冲突迭起而又环环相扣；
2、人物角色安排上颇具匠心；
3、现实主义、浪漫主义创作手法相结合。解析： 暂无解析 -
第8题：
问答题《窦娥冤》有何艺术成就？正确答案： 《窦娥冤》在艺术上也是很成功的，整个戏中规中矩，是元代杂剧艺术的典范性作品。
（1）全剧戏剧矛盾尖锐集中，冲突始终围绕着主人公窦娥展开，重点在表现窦娥的“冤”。全剧层次分明，不枝不蔓，过场戏十分简洁，非急需交代的问题一概予以省略，如关于窦娥结婚及婚后情况，剧本都省略不写，甚至连窦娥的丈夫叫什么名字，剧作都有没有提到。除用楔子交待窦娥童年身世外，帷幕启处见冲突，第一折即展开张驴儿逼婚情节，第二折写冤狱的形成，第三折高潮。
（2）剧作的语言也是很感人的，几乎看不到雕琢的痕迹，许多说白就象生活本身那样口语化，那样自然流畅。唱辞虽然经过较多的加工提炼，却真切生动，不事藻绘，通俗生动，充分表现了关汉卿作为元曲本色派语言大师的本色，真已做到写景如在目前，叙事如其口出，本色、自然而生动。解析： 暂无解析 -
第9题：
问答题试述关汉卿《窦娥冤》悲剧性。正确答案： 1）《窦娥冤》是元杂剧中最著名的悲剧作品。剧情与“东海孝妇”颇像。
2）但剧本所反映的具体故事内容和人物遭遇，是以元代贪官污吏徇私枉法、制造冤假错案的社会现实为根据的，属于社会公案剧。
3）这是一出描写好人蒙冤受难的苦情戏，所以比写风月女子的戏更能赢得人们的同情，趴有催人泪下的悲剧效果。解析： 暂无解析 -
第10题：
问答题谈谈《窦娥冤》中窦娥的品格与反抗精神，及其悲剧艺术特色。正确答案： 1）窦娥是封建社会里“孝女”和“节妇”典型。她三岁就丧母，七岁便做了童养媳，十七岁就守了寡。
2）她安分守己、逆来顺爱和事事为他人着想的善良品格竟成了她不得不含冤受屈的主观因素。
3）她是以孝顺和贞节博得人们同情的，可这种高尚的品行却把她推向了弄场，高尚成高尚者的墓志铭。当窦娥带着枷锁被抻赴弄场时，她悲愤的唱词中表现出强烈的反抗精神，是对暗天无晶的社会制度的怀疑和批判。对天所发三桩大愿，表示了她宁死不屈的性格，把悲剧氛圆推向高嘲。解析： 暂无解析 -
第11题：
问答题以《窦娥冤》为例分析关汉卿杂剧的艺术成就。正确答案： 《窦娥冤》在艺术上是关汉卿当行之作的代表：（1）全剧对冲突的组织简练、紧凑，同时在情节的推进中插入科浑，使剧情的展开张弛有致。（2）窦娥形象鲜明，她的善良与刚强在生与死的尖锐冲突中一点一点地得到展示。（3）语言朴素、畅达，突出体现了关汉卿剧作的语言风格。解析： 暂无解析 -
第12题：
问答题《清忠谱》在思想上和艺术上有何杰出成就？正确答案： 《清忠谱》的思想性主要表现在：
（1）第一次成功地把明末的市民斗争搬上了戏剧舞台，而且显示了市民斗争的力量和正义感。剧本中有两个高潮是由市民掀起的，一是“闹诏”一是“毁祠”。在这两折戏里，市民代表占据了舞台中心，他们的敏锐眼光和斗争勇气，不仅使一群书生相形见绌，而且使周顺昌这样的正面人物也为之减色。就这一方面来说，这个作品所达到的思想高度是前无古人的。
（2）第一次成功地塑造了在明末政治斗争中很有影响的东林党人的正面形象。剧中的周顺昌概括了东林党人的高尚品质，他清廉正直，刚正不阿，嫉恶如仇，敢于跟恶势力做殊死斗争，而毫不计较个人利害得失。这个形象不仅具有很高的历史真实性，而且具有崇高的思想性。
（3）对中国历史上最黑暗、最反动、最残忍、最无耻的以魏忠贤为首的阉党，作了最深刻的揭露，最有力的鞭挞。《创祠》、《骂像》、《叱勘》、《血奏》、《囊首》、《报败》、《锄奸》这几折戏，从不同角度，用不同的手法，画出了魏党的狰狞鬼脸，揭露了其反动本质，具有很大的认识价值。
《清忠谱》的艺术成就，主要表现在：
（1）群众场面的描写很有特色。剧中《书闹》、《义愤》、《闹诏》、《毁祠》等折中，都出现了群众场面，但写法并不一样，既不使人感到雷同，也不使人感到是“一窝蜂”。虽说是群众场面，但同时上场的人物并不很多，而是通过剧中人物频繁上下场，通过场上场下人物的语言和表演、通过幕后的呼应和帮腔，给观众造成了万人空巷、万头攒动的印象。由于剧中人物分批上台，他们都有表演的机会，因而他们的性格特点也得以显示，避免了有场面而无人物的缺点。
（2）戏剧结构紧凑，矛盾冲突层层深入，高潮迭起，而无明人传奇常有的那种拖沓松弛的毛病。全剧只有二十五折，却将以周顺畅为主的东林党人一方、以毛一鹭、李实、许显纯等人为代表的阉党的一方，以颜佩韦为首的市民群众的一方，这三方面之间的斗争，写得条理清楚，脉络分明，而且文场武场、冷热场交错出现，不是李玉这样的“大斫轮手”是决难办到的。所以前人称赞李玉“如康衢走马，操纵自如”。
（3）笔力集中于塑造人物，和当时那些“吃故事”的剧本大异其趣。剧中无论正面人物或反面人物的塑造，都重视灵魂的发掘，尽可能避免概念化、类型化和漫画化。例如仅在《吊墓》折中出现过一次的赵伯通，即使仅有三言两语，也都刻画得入木三分。
（4）本色、当行，适于舞台演出。这是李玉剧本的共同特色。解析： 暂无解析 -
第13题：
《清忠谱》在思想上和艺术上有何杰出成就？
正确答案: 《清忠谱》的思想性主要表现在：
（1）第一次成功地把明末的市民斗争搬上了戏剧舞台，而且显示了市民斗争的力量和正义感。剧本中有两个高潮是由市民掀起的，一是“闹诏”一是“毁祠”。在这两折戏里，市民代表占据了舞台中心，他们的敏锐眼光和斗争勇气，不仅使一群书生相形见绌，而且使周顺昌这样的正面人物也为之减色。就这一方面来说，这个作品所达到的思想高度是前无古人的。
（2）第一次成功地塑造了在明末政治斗争中很有影响的东林党人的正面形象。剧中的周顺昌概括了东林党人的高尚品质，他清廉正直，刚正不阿，嫉恶如仇，敢于跟恶势力做殊死斗争，而毫不计较个人利害得失。这个形象不仅具有很高的历史真实性，而且具有崇高的思想性。
（3）对中国历史上最黑暗、最反动、最残忍、最无耻的以魏忠贤为首的阉党，作了最深刻的揭露，最有力的鞭挞。《创祠》、《骂像》、《叱勘》、《血奏》、《囊首》、《报败》、《锄奸》这几折戏，从不同角度，用不同的手法，画出了魏党的狰狞鬼脸，揭露了其反动本质，具有很大的认识价值。
《清忠谱》的艺术成就，主要表现在：
（1）群众场面的描写很有特色。剧中《书闹》、《义愤》、《闹诏》、《毁祠》等折中，都出现了群众场面，但写法并不一样，既不使人感到雷同，也不使人感到是“一窝蜂”。虽说是群众场面，但同时上场的人物并不很多，而是通过剧中人物频繁上下场，通过场上场下人物的语言和表演、通过幕后的呼应和帮腔，给观众造成了万人空巷、万头攒动的印象。由于剧中人物分批上台，他们都有表演的机会，因而他们的性格特点也得以显示，避免了有场面而无人物的缺点。
（2）戏剧结构紧凑，矛盾冲突层层深入，高潮迭起，而无明人传奇常有的那种拖沓松弛的毛病。全剧只有二十五折，却将以周顺畅为主的东林党人一方、以毛一鹭、李实、许显纯等人为代表的阉党的一方，以颜佩韦为首的市民群众的一方，这三方面之间的斗争，写得条理清楚，脉络分明，而且文场武场、冷热场交错出现，不是李玉这样的“大斫轮手”是决难办到的。所以前人称赞李玉“如康衢走马，操纵自如”。
（3）笔力集中于塑造人物，和当时那些“吃故事”的剧本大异其趣。剧中无论正面人物或反面人物的塑造，都重视灵魂的发掘，尽可能避免概念化、类型化和漫画化。例如仅在《吊墓》折中出现过一次的赵伯通，即使仅有三言两语，也都刻画得入木三分。
（4）本色、当行，适于舞台演出。这是李玉剧本的共同特色。 -
第14题：
元杂剧在中国戏曲史上占有重要的地位，不少作品在思想性和艺术性上都取得了较高的成就，其中，尤以关汉卿的《窦娥冤》和（）最为著名，堪称世界戏剧艺术的不朽作品。
- A、汤显祖的《牡丹亭》
- B、马致远的《汉宫秋》
- C、王实甫的《西厢记》
- D、郑光祖的《倩女离魂》
正确答案:C -
第15题：
以《窦娥冤》为例分析关汉卿杂剧的艺术成就。
正确答案: 《窦娥冤》在艺术上是关汉卿当行之作的代表：（1）全剧对冲突的组织简练、紧凑，同时在情节的推进中插入科浑，使剧情的展开张弛有致。（2）窦娥形象鲜明，她的善良与刚强在生与死的尖锐冲突中一点一点地得到展示。（3）语言朴素、畅达，突出体现了关汉卿剧作的语言风格。 -
第16题：
在学术上有杰出成就的科技人员，为什么在管理岗位上常常不称职？
正确答案:管理者所要求的技能和能力与科技工作者所要求的技能和能力不同。管理者所要求的技能是：技术技能、概念技能、人际关系技能。 -
第17题：
《窦娥冤》艺术特色
正确答案: 1、戏剧情节安排上，矛盾高度集中，冲突迭起而又环环相扣；
2、人物角色安排上颇具匠心；
3、现实主义、浪漫主义创作手法相结合。 -
第18题：
问答题试述《百年孤独》思想内容和艺术表现上的特征。正确答案： （1）思想内容上：A是“再现拉丁美洲历史社会图景的鸿篇巨著”。马贡多的兴衰史是19世纪初至20世纪上半叶哥伦比亚乃至整个拉美社会历史演变的缩影。
B深刻揭露了哥伦比亚封建专制与军事独裁统治的罪恶。
C塑造了一系列栩栩如生的人物形象，并通过对其共同的性格特征——“孤独”的描写，传达出作者对人民的深切同情和对拉美历史现实的深重思索。
（2）艺术表现上：A充分体现了魔幻现实主义“变现实为幻想而不失其真”的艺术原则。B将各种神话典故、民间传说中奇幻怪诞的成分，巧妙地穿插在作品中，加强了作品的奇特神秘气氛。C广泛采用了象征手法和西方现代派技巧。解析： 暂无解析 -
第19题：
问答题试述《窦娥冤》思想的核心是什么？正确答案： （1）、揭露社会的不公正
（2）、女主人公窦娥的弱小、善良、贤惠、孝顺、勤劳、贞节、毫无过失等等，作者这样写，一是强调她的无辜；二是要增加悲剧的力量。
（3）、各种社会因素，造成窦娥一重又一重的不幸，最后把她送上了断头台！这一结果彻底动摇了普通老百姓所信奉的善恶各有所报的法则，是受压迫者对黑暗世界究竟有无“王法”与“公道”的根本怀疑与否定。解析： 暂无解析 -
第20题：
问答题试述张戒在艺术创作上，张戒主张因情写诗，不可预设固定之法，艺术表现要“中的”的观点。正确答案： ①因情写诗：张戒继承了“情动于中而形于言”的观点，提出自然为文，以情写意，反对苏轼、黄庭坚在诗歌创作上用事、补缀和江西诗派刻意雕镂、玩弄技艺的习气。写作要“因情造文，不为造情”，他认为凡是上乘的作品都是“情意有余，汹涌而后发者也”。张戒认为诗歌的思想内容就是作者真情实感的表现，体现了作者的真情；而作品也表现了真，能感动人，体现了作品之真，即张戒所谓的“情真”。
②不可设固定之法：张戒根据诗歌创作的特点，提出诗不可设固定法式的观点：“诗人之工，特在一时情味，固不可预设法式也”，张戒认为学写诗就要抛弃原来的创作定势，尊重情感需要，才可以写好诗。为文造情，不真不诚，不能感人要不得，这是张戒“情真”说又一观点。
③“中的”：艺术表现上的“中的”主张，即语言要生动确切地符合所描写的对象。“中的”包括抒情与写景两方面内容，既要抓住事物本身的特征和本质，又要使所描写的对象鲜明生动，情深意切，如此作品才能深切感人，意味无穷。
④张戒的“情真”“中的”的主张，主要是针对苏轼，黄庭坚，认为他们只着眼于形式技艺，只得诗的皮毛，雕镌刻镂只能使诗的本质丧失。解析： 暂无解析 -
第21题：
问答题试述《窦娥冤》在艺术上的杰出成就。正确答案： （1）情节集中，冲突紧凑，结构严谨。
（2）成功地塑造了窦娥这一典型的艺术形象。
（3）语言本色、当行。解析： 暂无解析 -
第22题：
问答题试论《窦娥冤》中窦娥的形象以及此剧的悲剧艺术特色。正确答案： 《窦娥冤》中的窦娥是封建社会里“孝女”和“节妇”的典型。她身世悲苦，却默默忍受着现实社会强加给她的深重苦难。她安分守己，善良温顺。为了婆婆，她可以忍受皮肉之苦，蒙受不白之冤，甚至付出年轻的生命。她的所作所为完全符合元朝统治者提倡的程朱理学的做人的标准，具有孝顺、贞节、善良等高尚道德。 但她同时又具有刚强的性格。她不满婆婆的引狼入室，坚决拒绝张驴儿的非礼，面对张驴儿的诬陷威胁毫不畏缩，毅然决然选择见官。尤其是她蒙冤受屈被推上刑场时，她悲愤地叱天骂地，指责天地好歹不分，贤愚不辨，表现出对社会制度的大胆怀疑和强烈批判。她临死发下的三桩誓愿，是用生命所作的抗争。死后，她不屈的鬼魂又继续奋斗，直至沉冤昭雪，恶人受惩。
此剧的悲剧艺术特色集中体现在作者成功地刻画了窦娥这一悲剧形象。剧中的情节安排、高潮出现，都是以人物塑造为中心，把人物放在矛盾冲突的旋涡中心。窦娥几乎承受了封建社会下层妇女所承受的一切不幸。是封建礼教、封建吏制、社会无赖等各种恶势力共同残害的牺牲品。她是元代社会的产物，又是一个悲剧的典型，具有感天动地的艺术魅力。解析： 暂无解析 -
第23题：
问答题试述《牡丹亭》在艺术上的成就。正确答案： 《牡丹亭》全名《牡丹亭还魂记》，又简称《还魂记》，在文学史上，与元杂剧《西厢记》同是最著名的爱情剧。故事取材于话本小说《杜丽娘慕色还魂记》。全剧五十五出。
汤显祖通过杜丽娘的形象，写出了现实中女性的困境，也表达了自己的至情观。
明代是一个对妇女的束缚非常严重的时代，贞操节烈的观念是女性的行为规范。一方面是文学素养的加强，对才华的注重，杜宝就是要将女儿培养成东汉的班昭和晋朝的谢道韫那样的封建淑女；另一方面则是生活中束缚的严重。
与《西厢记》中的崔莺莺相比，杜丽娘的生活环境更令人窒息。
父母对她管束极严，整天被拘禁在绣房和书塾里，不仅与社会隔绝，连一丝春天的气息都呼吸不到；除了顽固的父亲和迂腐的塾师陈最良，没有跟异性接触的任何机会，因而她没有现实中的情人，只能与“影儿中情人”梦中相爱。
然而与《西厢记》中的崔莺莺相比，杜丽娘对爱情的追求却更坚决，更主动。
“慕色而亡”，死犹不甘，幽魂飘荡，终得复生，与柳梦梅结成完美婚姻。 重生后又拒绝父亲让她离开柳梦梅的要求。由此表达了汤显祖本人的至情观：“情”可以超越现实存在、超越时间和空间。作者所追求的并非情节的离奇，而是要通过离奇的情节来表现人们追求自由与幸福的意志无论如何也不能被彻底抹杀，它终究要得到一种实现。
《牡丹亭》的重点在于表现杜丽娘心中被压抑的情怀，她内心世界的丰富，她的青春的觉醒。
汤显祖以惊人的笔力，揭示出杜丽娘的内心世界，揭示出那个跟她的身份和所处的环境极不和谐的灵魂深处的隐秘。
杜丽娘对贵族家教不满，对自由生活和美充满了热烈的憧憬与追求。她一听说花园里有“流觞曲水”和“名花异草” ，竟忘掉了平日父母严厉的训诫，不禁发出“原来有这等一个所在”的惊叹，唱出了“可知我一生儿爱好是天然”的心声。这个自幼因封建礼教的窒息而变得枯萎的贵族小姐，竟因《诗经》中爱情诗的启迪和大自然的呼唤，而有了个性和青春的朦胧觉醒。游园惊梦，在不允许产生爱情的土壤中产生了爱情。
难能的是，作者借助景物描写，以景物为媒介来表现人物内心的秘密，使读者既读到杜丽娘的深情，又无损其大家闺秀的身份。“原来姹紫嫣红开遍，似这般都付与断井颓垣。良辰美景奈何天，赏心乐事谁家院！朝飞暮卷，云霞翠轩；雨丝风片，烟波画船——锦屏人忒看的这韶光贱！”“游园惊梦”写怀春高雅得体。
《牡丹亭》的曲词非常成功，不同的人物有着不同的声口。杜丽娘细腻、优美、含蓄；杜宝严肃固执或豪爽慷慨；杜母平实而充满慈爱；柳梦梅则在淡淡的文采中，透出多情和书生意气。
作品的总体风格轻松诙谐。解析： 暂无解析