请根据歌曲《祝酒歌》的分析，设计高中歌唱课模块教学目标与简单教学环节。 要求： (1)教学目标：从音乐课程标准的三个维度进行目标设计．注意行为动词的表述，要具有可操作性。 (2)教学过程：关注音乐本体，注重参与体验，注意学习方式，培养学习能力，方法适合全体学生。

本题是一道教学设计题，可以从以下几个方面进行考率。

（1）明确教学目标是从三个维度展开：情感态度与价值观、过程与方法、知识与技能。

（2）明确教学目标的四个要素：①行为主体必须是学生；②行为条件，如时间、场所等；③行为动词必须是具体、可测评的；④表现程度及质量效果。

（3）明确教学目标制定的依据：①学科课标，即《普通高中音乐课程标准（实验）》中对选修“歌唱”模块的的相关目标要求；②教材文本，即歌曲《同一首歌》在教材中或单元中的作用、地位及重要性；③学生情况，即学生所具备的基础知识水平和理应达到的水平，以及学生的具体兴趣、认知情况等等。

（4）了解“重点”是指学科或教材内容中最基本、最重要的知识和技能

（5）在设计教学过程时应该注意环节要完整，教师应运用艺术性与多样性的教学方法，激发学生学习的兴趣和强烈的欲望；教师应充分发挥自身的创造性，积极探索，在把握教学目标的基础上，精心构思，要让整个教学过程进行得生动、活泼。

(1)教学目标【情感?态度?价值观】
培养喜爱民歌的乐趣，树立弘扬民族音乐文化的热情，感受我国各地民歌所折射和贯穿的中华民族精神。
【过程与方法】
在体验和感受音乐的过程中，了解南北民歌各自的特点，能够对南北民歌感兴趣。
【知识与技能】
了解南北民歌中的音乐要素，了解比兴的修辞手法和地方方言。
(2)教学过程
(一)新课导人
播放视频，猜歌曲名字。
老师设置问题：阿宝演唱的是哪几首民歌?
学生自由回答。
老师归纳总结：同学们对民歌有一定的了解，但了解不多。民歌对于我们当代的学生来说似乎很久远，但是那又似乎离我们很近，在我们身边不经意就会流淌出许多优美动听的旋律，而且民歌作为我们中华优秀的遗产一部分，我们更应该了解它的历史，关注民歌的发展。
(二)新课教学
1．了解民歌的发展
春秋时期的第一步诗歌总集诗经-战国楚辞-汉朝乐府-唐宋时期的唐曲-明清时期的明清小曲-直到现在中国民歌大集。
2．了解民歌的概念
老师设置问题：什么是民歌?
学生自由回答。
老师归纳总结：民歌就是广大的劳动人民在长期的劳动和生活期间为了表达自己的情感，因感而作，由情而发，并在流传过程中集体加工而成，_般口耳相传，它的特点是饥者歌其食，劳者歌其事。民歌的体裁包括山歌、小调、号子。
3．鉴别音乐作品的风格
(1)师：如何鉴别音乐作品的风格?(鉴别音乐作品的风格主要从作品独特的意境和情感两个层面．作品独特的意境和情感主要从音乐中突出的音乐要素来表现，而分析音乐要素主要从感性和理性两方面分析)
(2)欣赏音乐，感性和理性分析
师：这首作品会给我们什么样的感觉?这首歌曲的情绪是什么样的?这首作品里边都有哪些音乐要素?(这首歌曲给我们最突出的表现是节奏，连续的后十六音符感觉像在草原上驰骋骑马一样，情绪非常欢快活泼．好像带给我们一种身在蒙古草原上的感觉)
4．对比南北民歌的不同风格特点
(1)欣赏沂蒙山小调，从感性和理性分别分析歌曲的风格特点
感性分析，它的情绪很舒展，感情非常的奔放，而且音调是高亢嘹亮的，这首歌曲是一首小调但是它带有山歌的风格；理性分析，它的旋律非常的大气磅礴，它的结构很规整，四个乐句非常的整齐，音色嘹亮，民族徵调式，还有就是鱼咬尾的创作方式。
(2)欣赏弥渡山歌，从感性和理性分别分析歌曲的风格特点
感性分析，它的情绪非常的含蓄、内敛，给人一种朦胧美；理性分析，它的节奏平缓，旋律舒缓，运用了比兴的修辞手法前六句全部都是兴、比，暗示着爱情路上的艰难曲折，最后两句却表现了追求纯洁爱情的决心，调式是五声羽调式。
(3)学生自主探讨两首歌曲，从音乐要素分析两首乐曲的各自特点
北方民歌节奏规整，速度较轻快，旋律起伏变化大，音色高亢嘹亮，线条粗犷，艺术表现手法比较直白．情感色彩比较豪放，属于民族调式中的徵调式，声音真声多于假声；南方民歌节奏舒缓，旋律起伏变化小，音色细腻委婉，艺术表现手法很内敛，情感色彩比较含蓄，善用比兴的手法，属于民族调式羽调式，声音假声多于真声。
(4)听歌曲，判断民歌。
5．学唱山西民歌《洗衣裳》
(1)欣赏歌曲
师：男女间这种美好的爱情，是为了追求这种美好的幸福生活，“亲疙蛋”“双屹丁”是什么意思?(“亲疙蛋”就是。亲爱的人”的意思，“双屹丁”是“双膝”的意思)
(2)老师一句一句地教唱，学生学唱
老师评价：这首歌曲里面最有特点的就是那个小字，它运用了装饰音，演唱时要唱到位，假声多一些；第三句注意里面的儿化音；歌唱的时候要用山西的地方方言。
(3)学生完整地演唱
(4)男女生分组演唱
(三)巩固提高
1．播放音频，了解民歌的传承方式
师：民歌是自古以来都非常有特色的音乐，准能说一下民歌保留下来的形式有哪些吗?(流传至今的民歌有这三种，第一种就是原生态，就像我们刚刚听到的山西民歌就是原生态歌曲，第二种是在保留民歌主题的情况下，我们主要是来丰富民歌的要素，第三种以民歌为基本素材，但是他完全创作出来的是一种新音乐，你比如说《青藏高原》，它是以藏族民歌作为素材，创作出来的一种新音乐的藏族民歌)
2、播放歌曲《天路》，学生跟随音乐演唱歌曲
(四)课堂小结
中国的南北民歌深深植根于中国古老的土地上，犹如时代和生活的一面镜子，记载了中国各地的风土人情和历史的变迁。它是一幅油画，描绘了中国的苍凉、平静和灿烂、它更是一部宣言，彰显出中国人不屈不挠和大步向前的民族精神。同学们，民歌作为我们优秀的文化遗产，我们理所应当把它传承下去，因为它是炎黄子孙心中永远的记忆、永远的魂魄、永远的根。

(1)教学目标 【情感?态度?价值观】
能以积极主动的心态演唱合唱作品《半个月亮爬上来》，体会合唱的魅力。
【过程与方法】
在合唱实践中逐步掌握歌唱中的艺术处理，正确运用呼吸，完成此合唱作品。提高合唱能力。
【知识与技能】
能学习歌曲高低声部旋律并带词演唱歌曲。
(2)教学过程
(一)导入
课前教师播放《半个月亮爬上来》的独唱和合唱音响资料，让学生对比独唱和合唱不同的表现方式。
(让学生第一时间感受此合唱的整体音响效果，听辨与独唱的不同之处，感受人声塑造出的和声的丰富色彩。会唱的可以小声跟唱)
(二)歌唱前的准备工作
1．开喉练习：采用歌曲主旋律练习
(1)打哈欠、气息练习
教师示范并提醒学生注意运用气息。开E1打哈欠的同时吸入气息，体会与平时说话时的不同感觉，并互相交流感受。
(2)发“u”“a”母音，体会喉咙打开的发声感觉。
(学生进一步体会喉头打开，运用气息发声)
2．音准、和声练习
(1)半音练习，选取合唱作品中的前八小节进行训练
(解决女高、女低、男高声部的半音音准问题)
(2)和声练习
主和弦一下属和弦一属和弦一主和弦的和声训练，并做出强弱的处理。
(练习并感受四部合唱．培养学生的和声感觉)
(三)作品排练
1．让学生根据歌词意境，探讨出分析、处理歌曲的意见；分段演唱计划；认识并处理好速度和力度；掌握好旋律线和换气点。
(营造民主、平等、合作的学习氛围，培养学生们自主学习的能力)
2．教师带领学生分段合唱此作品，注意提示学生要将练声的状态带入到排练的过程中。
(1)1-8小节女高、女低两声部。(注意倾听相互问的音准)
(2)加入男高、男低，注意有变化音的部分。
(3)四声部合唱前八小节．注意歌唱时互相倾听声音的均衡。
(4)9-14小节合唱训练
(5)15-22小节合唱训练。
(6)合唱整首乐曲，注意每段的速度及力度。
学生尝试自己处理作品，发挥他们自己的表演能力，激发学生的学习能力和想象力及创新能力。
(四)学生进行合唱表演
1．引导学生确立最佳艺术处理方案。
2．教师指挥班级合唱、
3．录音，并从录音中找出不足之处以便改进。
(五)作业小结
本课我们学习了合唱曲《半个月亮爬上来》，对比了独唱和合唱的区别，了解了不同声部的特点。这首歌虽然带有情歌的色彩，但更多的是表现人们热爱生活、热爱大自然的美好情操。作业。

(1)《红眼睛绿眼睛》是一首生动、有趣的歌曲。歌曲用生动的比喻，形象地概括了“红灯停绿灯行”的交通规则，易为学生所接受。歌曲为五声宫调式，结构方整。由上、下两句组成。上句为四个小节，下旬除第四小节稍作变化外，还增加了两个小节，作为扩充，完满地结束全曲。
(2)教学目标
情感态度与价值观目标：在音乐和游戏中体验快乐。
过程与方法目标：通过纸牌游戏进行互动。了解交通规则，培养参与意识，增加公共常识。知识与技能目标：能够轻松愉快地边唱边表演歌曲。
(3)导人环节：
教师提问：同学们上学是采用什么交通方式到学校的?
学生自由回答。(走路、坐公交车、骑自行车、家长开车送等)
师：在城市的街道和公路上行走，应注意行人靠右、大人带着、走人行横道、注意看车、看红绿灯信号等。在城市交通里，红绿灯是警察的帮手。与警察共同指挥交通秩序，保证行人和车辆的安全通行。红灯和绿灯各有不同的作用。例如红灯亮时，车辆行人停止通行，绿灯亮时，车辆行人通行等。接下来我们通过一首歌曲轻松了解红绿灯。
引出歌曲《红眼睛绿眼睛》。
设计意图：教师采用问答式的方式进行导人，与人们生活息息相关.直接简单地进行了此课的导人，激发学生兴趣并积极主动地进行回答，同时很轻松的引出这节课的主题。

答案参考视频

(1)歌曲为2／4拍，五声羽调式。全曲是由五个乐句组成的一段体结构。第一乐句有两个小乐句组成，可看作是自由模进，音程在“do、mi、sol、la”四个音之间跳动，旋律进行既好听又好记；第二、三乐句，作者巧妙地将节奏变宽，造成句法的鲜明对比和旋律的极不稳定，使音乐向下发展；第四乐句在后两小节旋律又回到了第一乐句的节奏型，与歌词较为贴切，具有承上启下的作用；最后一个乐句又将节奏、旋律加以扩展，把歌曲的情绪推向高潮而结束。虽然整首歌曲的节奏复杂多变，但比较符合儿童心理，语言、旋律也较通俗易懂，容易记忆。 (2)教学目标
情感态度与价值观目标：激发对大自然的求知和好奇，激励学科学的积极性。
过程与方法目标：能较准确地掌握领唱、齐唱这一种歌唱形式并能主动地参与活动。
知识与技能目标：学会歌曲《我和星星打电话》，并能随歌曲做表演。
(3)教学环节
①学生跟随音乐伴奏齐唱歌曲。
②播放音乐，学生聆听不同的演唱形式。
师：刚才我们一直用齐唱的方式在演唱歌曲，但范唱中却采用了不同的演唱形式，分为了领唱和齐唱。
③看歌词，观察领唱和齐唱的内容。
④看视频，掌握领唱和齐唱这一种歌唱形式(领唱是安排在齐唱或合唱的开始部分或中间部分的独唱，因该独唱具有引领众人歌唱的作用，故称“领唱”，齐唱是指一个歌唱集体，大家都唱同一个旋律，也就是单声部的群唱。)
⑤老师唱领唱部分，同学们唱齐唱部分。
⑥同学来当小老师演唱领唱的内容，其他同学唱齐唱的内容。
【设计意图】
新课标指出，一、二年级的学生能够有表情地独唱或参与齐唱。所以我引导学生通过聆听、观察、参与表演等活动由浅入深、层层递进的方式逐步掌握领唱和齐唱这一演唱形式，还能激发学生的表现能力和集体合作的意识。

(1)歌曲特点：
《只要妈妈露笑脸》是朝鲜歌剧《血海》的选曲。歌曲为二段体结构A+B。A段旋律欢快活泼，一字对一音，非常口语化。B段的音调与A段形成鲜明的对比，B段中三连音的运用，表现了急切和激动的心情。朝鲜人民受帝国主义侵略统治达一百多年。这首歌曲反映了朝鲜人民盼望解放、向往祖国独立、自由的强烈愿望。
(2)教学目标：
①通过《只要妈妈露笑脸》的演唱学习，促进学生学习音乐的兴趣，激发热爱母亲、热爱祖国的思想感情。
②学生通过打拍、演唱的形式去进行创造性的音乐活动，从而丰富想象，开拓思维。③了解三连音，学会准确、有表情地演唱歌曲；二声部的演唱能做到和谐、均衡。
(3)教学重难点：
①教学重点：对附点音符、三连音的初步认识，培养感受音乐、欣赏音乐及表现歌曲的能力，用亲切明朗的声音来表达对妈妈和祖国的一片深情。
②教学难点：二声部合唱时声部间的和谐、均衡。

本题考查小学音乐教学设计。
（1）歌曲特点《火车开啦》，大调式，一段体，有四个乐句组成。全曲的节奏简单、明快，旋律多为级进，流畅上口。歌曲一开始就采用火车开动时“咔嚓咔嚓”的声响的象声词，第二句又采用完全重复的手法；第三句在高音区进行，配以舒展的节奏，与前面的乐句形成对比，好像火车在迅疾地飞驰，也表现了火车司机在开动火车的自豪感；最后一个乐句先在大调式主和弦上分解进行，而后级进下行至 C 大调主音。通过本节课的学习学生可以更加深刻的了解二分、四分与八分音符的不同，并能了解相关火车规则，做一个有礼貌的小学生。
（2）教学目标
情感态度与价值观： 学习歌曲《火车开啦》，感受歌曲欢快的情绪，树立乐于助人、遵守火车制度的意识。
过程与方法： 采用欣赏法、互动法和小组合作等方法，了解歌曲的节奏。
知识与技能： 准确并快速唱出歌曲的节奏时值，了解二分音符、四分音符和八分音符演唱时值的不同；并能有情感地完整演唱歌曲。
（3）节奏练习
①教师弹琴，学生跟唱歌曲，并用肢体动作（拍手、跺脚、拍肩等）感受歌曲 2/4 拍的强弱规律。
②学生根据音频演唱歌曲旋律，教师在黑板上写出歌曲的主要节奏，引导学生演唱准确。
③教师带领学生想象火车开走与到站的场景，采用黑板上所示节奏模仿火车的声音。
④教师与学生有节奏地朗诵歌词，请学生思考：在火车上的时候我们的心情的怎样的呢？学生发言（开心、激动、幸福、愉快）
⑤教师带领学生带入情感，引导学生用弹性、跳跃的声音完整的演唱歌曲。
⑥请学生分小组为歌曲创编歌词进行演唱，并配以相应的动作，请小组进行表演，而后进行生生评价、教师评价。
【设计意图】这一环节，我会先带领学生演唱歌曲旋律，感受歌曲的节拍强弱规律；之后，我会让学生跟音频演唱歌谱，并将典型的节奏写在黑板上；接着我会请学生用黑板所示节奏演绎火车开走与到站的声音；最后，引导学生思考歌曲表达的情感，通过我的引导以及学生的思考，可以用弹性、跳跃的声音来表达歌曲欢快的情绪。这样的设计，学生可以循序渐进，更加清晰地理清学习思路，更全面地掌握新知，同时学生还可以主动地投入到教学过程中来，从而能够更快速地学唱歌曲。

1、《大鼓和小鼓》是一首日本儿童歌曲。全曲共八小节，四个乐句，独具匠心的旋律用较低的声音和“X X”的节奏相结合，表现大鼓的音色特点；用较高的声音和“XX X”的节奏相结合，表现小鼓的音色特点，使学生形象生动地感受到大鼓和小鼓声音在高低、强弱、音色等方面的不同特点。

2、①知识目标：学习用轻快的声音演唱歌曲《大鼓和小鼓》
②能力目标：结合生活中的经验，用敲击、动作等方式探索、感知、体验音的强弱。
③情感目标：体验快乐的音乐学习，通过进行各种音乐游戏和活动，发展大脑与身体运动的协调性。

3、1.节奏律动游戏——“我的大鼓和小鼓”
本课的教学难点是分辨音的强弱，并且通过唱、拍、舞、奏等形式来表现音的强弱。通过律动游戏“ 我的大鼓和小鼓” 来引入。
理由：让学生通过节奏律动游戏加深对大小鼓音响、强弱对比的概念，并且能在正确地区分和表现强和弱这两种不同的音乐力度的同时，加强学生的节奏表现能力。
2.音乐律动游戏“大鼓、小鼓唱”
在学生对强弱对比有一个初步认识的时候，引入音乐的律动。请学生围成圆圈，听音乐律动。当听到大鼓和你问好的时候，用脚有节奏的敲击“1.2.3”；当听到小鼓和你们说话的时候，用你的双手拍肩。
理由：让学生体会强弱规律在音乐中的体现。
3.请学生对所学歌曲进行边演唱边演奏的活动。用生动的语言暗示学生表现出强弱规律。让学生自由发挥他们想要表达的音乐和为音乐进行动作伴奏。让他们的音乐同时具备演唱、演奏和舞蹈的性质。教师组织大家一起来进行“我们是快乐的小乐手”歌曲表演环节，并请大家相互评价，表扬所有同学。
理由：调动学生学习的积极性。

(1)歌曲特点:《数鸭子》是一首有五乐句构成的一段体歌曲,C大调,4/4拍,歌曲以数鸭子的形式劝诫少年儿童珍惜时光,好好学习。歌词通俗易懂,具有趣味性。
(2)教学目标:
教学目标:
知识与技能:完整地聆听歌曲录音,用听唱的方式学会歌曲。能完整、准确,有感情地演唱《数鸭子》。
过程与方法:分小组边唱边表演,能够自编动作。
情感态度与价值观:启发思维,感受数鸭子儿歌的童趣。
音乐教学过程：
导入
听赏《鸭子拌嘴》,师讲这个故事。
师:在鸭子回家的路上遇见了一群小友,他们在做什么呢?对了,他们正在数鸭子,小朋友,你们想不想跟他们一起去数鸭子呀?我们今天就来学习一首新的歌曲《数鸭子》
(揭示课题,进入新课教学,)
新课教学
1、出示歌曲《数鸭子》,聆听歌曲,歌曲当中出现了一个特殊的朋友,请小朋友们找出来,(休止符)
2、讲解休止符:0四分休止符0八分休止符把0比作交通中的红灯(遇到了就要停),出示节奏及练习打节奏：
xxxxx|xxxxx0|xxxxxxx|xxxxx0|
3、把休止符放入歌曲中,听唱歌曲
4、再次聆听歌曲,看看老师在做什么?(手指操)你们想不想学?再次聆听歌曲,一起做手指操
(设计意图:让学生在学手指的时候也能熟悉歌曲《数鸭子》)
5、分工合作学习:生生合作(一组做手指操、一组对口形,反之第二遍。)
(设计意图:对手指操进行复习，听唱歌曲《数鸭子》,体会合作的乐,为小结作铺垫,)。
三、表现歌曲
师：这首歌曲有几段?哪一段描写了鸭子的叫声?(有两段歌词第一段唱了鸭子的叫声,)
生唱歌曲的第一段,要他们仔细听听,师唱的跟学生的有什么区别?(师唱的歌曲中,把鸭子改编成另一种动物）
(设计意图:让学生明白在哪个地方改编歌词,怎样改编创作,为歌词编创作铺垫)
1、让学生自己创编的歌词及舞蹈并演唱。
2、完整唱歌曲,创造场景表演,师:我们一起再把《数鸭子》,这首歌曲完整地唱一遍，等下还需要小朋友上来表演这首歌曲,(两个学生架起桥梁,学生饰演角色:老爷爷,小鸭，小朋友)生自编动作表演,并生评。
(设计意图:为自己所学的歌曲表演场景,让学生体验再次合作的快乐。)
四、小结
师：小朋友今天这节课我们都做了些什么？(引导生说到分工、合作。)我们大家都是好朋友,只要我们一起团结合作,就不怕困难。我们永远都是好朋友。

歌唱模块是学生通过对音乐表演活动的亲身参与和直接体验，享受音乐表现的乐趣，陶冶情操，提高音乐的表现能力。李老师的教学目标正是符合了这一模块的特点。

【参考设计】 (1)教学目标
【情感．态度．价值观】了解浪漫主义音乐、歌剧艺术的发展及艺术特点，丰富情感体验，在参与音乐活动的过程中喜爱音乐，逐步养成欣赏音乐的良好习惯。
【过程与方法】通过实践表演和参与活动，展示学生才能，能够感受、体验《饮酒歌》的音乐情绪，并能辨认变化着的演唱形式，提高学生的音乐综合能力。
【知识与技能】学习歌剧《茶花女》并哼唱《饮酒歌》主题旋律，增强对作品的理解，掌握歌剧音乐对刻画人物性格及叙述情节的戏剧性和表现力。
【重点】
歌剧概念及歌剧的艺术特点。
【难点】
歌剧音乐对刻画人物和叙述情节时的戏剧性和表现力。
(2)教学过程
(一)新课导入——浪漫主义音乐
1．复习古典音乐特点及代表人物。(学生欣赏音乐后回答，教师评价)
2．学习浪漫主义音乐：
(1)欣赏一段浪漫主义音乐，学生谈感受，教师评价并讲述浪漫主义音乐；
(2)了解其概念、特点及代表人物。(多媒体展示浪漫时期的重点人物，加深学生对这一时期人物的印象)
(二)新课教授——感受歌剧《饮酒歌》
1．播放《饮酒歌》
(1)出示作曲家威尔第的肖像、简介及代表作并介绍威尔第和作品《茶花女》的创作。
(2)歌剧介绍。
①师：歌剧是一门什么样的艺术?包含哪几方面?最主要的表现手段?歌剧由音乐(声乐与器乐)、戏剧(剧本与表演)、文学(诗歌)、舞蹈(民族舞与芭蕾)等融为一体的综合性艺术。其中歌唱为主要表现手段。
②教师出示连线题，学生分组搜集资料，并连线
歌剧——(正歌剧、喜歌剧、大歌剧、轻歌剧)
音乐部分——(独唱、重唱、合唱、管弦乐)
演唱部分——(女高音、次女高音、女中音、男高音、男中音、男低音)
管弦乐——(声乐伴奏、舞蹈伴奏、序曲、前奏曲、间奏曲)
独唱的声乐体裁——(咏叹调和宣叙调)
(3)再次播放歌曲《饮酒歌》，感受歌曲情景。
师：音乐洋溢着一种怎样的活力?你仿佛看到什么场面?(洋溢着青春的活力，同时又描绘出沙龙舞会上热闹、欢乐的情景。)
(4)讲述故事梗概。(学生了解剧情并讲述，师概括主要内容并补充)
(5)分析第一幕《饮酒歌》。
①播放《饮酒歌》录像，学生观看，为歌曲划分段落(单三部曲式，歌曲的旋律重复了三遍)
②学生采JTl4,组竞答的方式分段欣赏，感受每段的演唱形式和人物的内心变化。
师：请同学们通过旋律、节奏、调式分析每段的演唱形式是怎样的?人物的内心有什么样的变化?(第一遍为阿尔弗莱德的独唱及朋友们的合唱，其旋律色彩明朗，表现了阿尔弗莱德借酒抒发他对真诚爱情的渴望和赞美。洋溢着青春的活力；第二遍为薇奥列塔的咏叹调，表现女主人公复杂微妙的心理矛盾；第三遍是阿尔弗莱德与维奥列塔的对唱、重唱及众人的合唱，此时的旋律转入降E大调，情绪显得更加热烈欢快。)。
2．再次欣赏全曲并学唱，掌握《饮酒歌》主旋律。
(1)播放歌曲，学生小声跟唱。
(2)教师钢琴教唱，引导学生熟悉主旋律，体会歌剧音乐演唱时的情感的表达。
教师引导(歌唱技巧的处理，注意大六度跳进，节奏轻快而活泼，感情的调动和抒发)
(3)全体齐唱。
(4)根据演唱分组(男生、女生、重唱)
(三)巩固提高——表演剧情
1．教师按照所需人物角色，推荐学生表演剧情。
2．学生排练、表演，提高剧情的理解和表现力，其他学生当观众，进一步理解剧情、感受气氛，加深对作品情节的理解和感受音乐的渲染艺术。
3．将学生分组演唱歌剧(一组为爱好声乐的学生根据《饮酒歌》内容边领唱边加以相应的表演；二组为爱好舞蹈的学生随音乐翩翩起舞；三组为参与合唱的学生)
4．学生完整表演歌剧片段《饮酒歌》，教师用录像机录制。
(四)小结与作业
今天我们学习了歌剧《茶花女》，了解了歌剧音乐的特点，通过表演和演唱，增进了大家对歌剧的熟悉，希望大家能利用课余时间搜集浪漫时期的歌剧作品，并欣赏其重点片段。只要我们走进歌剧，走进音乐，音乐就会给我们无穷无尽美的享受。

【参考设计】 (1)教学目标与重难点
【情感·态度·价值观】感受歌曲生动活泼、诙谐幽默的音乐情绪，体会歌曲的风格特征。
【过程与方法】在体验、对比、探究的活动中，感受民歌与创作歌曲的区别。
【知识与技能】了解歌曲的曲式结构，有情感地演唱歌曲。
【重点】分析作品的调式调性，有情感地演唱歌曲。
【难点】感受民歌与创作歌曲的区别。
(2)教学过程
(一)新课导入
播放豫剧《刘大哥讲话理太偏》，引出课题。
师：这是哪里的戏曲(河南)
师：今天我们再来欣赏河南的一首很有意思的歌曲，名叫《王大娘钉缸》。大家听完后谈谈自己的感受。(歌曲是一首轻松、明快、幽默、诙谐的民间歌舞曲)
(二)新课教学
1．欣赏歌曲，感受音乐的风格特征
(1)欣赏《王大娘钉缸》的视频，感受歌曲的情绪(轻松、明快、幽默、诙谐的民间歌舞曲)
(2)教师演唱，学生判断结构形式(上下两句，从整体上看，上下旬均为6个小节，彼此呼应，显得工整平衡。如果从上下句的局部看，它们的唱词与衬词部分，明显地增强了歌曲的明快、轻松、诙谐的色彩)
(3)分析鱼咬尾的曲式结构
师：每句结尾的音与开头的音一样吗这样的曲式结构是什么(鱼咬尾)
2．了解民间歌舞形式——地花鼓
(1)查阅地花鼓资料。(在河南息县、商城、固始一带，流行着一种民间歌舞形式——地花鼓。这种地花鼓多由一旦一丑合作表演。其演唱内容多为北方各地流传的生活小调。《王大娘钉缸》就是其中颇具代表性的一首歌舞曲)
(2)播放视频，了解地花鼓的表演形式。
(3)地花鼓的特点。
师：为什么老百姓很喜欢这首歌曲(地花鼓之所以受到广大老百姓的喜爱，一来是因为它真实地反映人民群众的生活，表现了老百姓的真实情感和对生活的现实性追求；二来是它的表演形式生动活泼，诙谐幽默，富于亲切感)
3．学唱歌曲
(1)学生根据视频哼唱，熟悉旋律。
(2)学生加入歌词学唱歌曲，体会生动活泼、诙谐幽默的音乐情绪。
(3)老师指挥，学生用生动活泼、诙谐幽默的音乐情绪演唱歌曲。
(三)巩固提高，对比歌曲，感受民歌与创作歌曲的区别。
提问：《王大娘钉缸》的旋律与哪首影视歌曲的旋律有相似之处
聆听《好汉歌》，与《王大娘钉缸》的旋律进行比较。初步认识：
1．民歌与创作歌曲之间的差别
民歌不受某种专业作曲技法的支配，是劳动人民自发的口头创作；其旋律和歌词并非固定不变，在长期的流传过程中会不断地得到加工而有所发展及变化；不借助于记谱法，而主要依靠人民群众口耳相传；不体现作曲者的个性特征，但具有鲜明的民族风格和地方风格。
2．专业音乐创作与民歌之间的关系
《王大娘钉缸》的旋律是《好汉歌》的创作素材，在一定程度上说明民歌仍然是作曲家的创作源泉之一。
(四)课堂小结
民歌就是人民的歌，是广大人民群众在社会生活实践中，经过广泛的口头传唱逐渐形成和发展起来的，和人民生活紧密地联系着的歌曲艺术，就像我们今天学习的歌曲《王大娘钉缸》一样，与人民的生活紧密相连。我希望同学们课下后以歌曲《王大娘钉缸》的旋律为基础，根据自己的生活内容为素材创编一个小歌舞表演，下节课分享。

（1）歌曲特点 《火车开啦》，大调式，一段体，有四个乐句组成。全曲的节奏简单、明快，旋律多为级进，流畅上口。歌曲一开始就采用火车开动时“咔嚓咔嚓”的声响的象声词，第二句又采用完全重复的手法；第三句在高音区进行，配以舒展的节奏，与前面的乐句形成对比，好像火车在迅疾地飞驰，也表现了火车司机在开动火车的自豪感；最后一个乐句先在大调式主和弦上分解进行，而后级进下行至C大调主音。通过本节课的学习学生可以更加深刻的了解二分、四分与八分音符的不同，并能了解相关火车规则，做一个有礼貌的小学生。 （2）教学目标
【情感态度与价值观】 学习歌曲《火车开啦》，感受歌曲欢快的情绪，树立乐于助人、遵守火车制度的意识。
【过程与方法】 采用欣赏法、互动法和小组合作等方法，了解歌曲的节奏。
【知识与技能】 准确并快速唱出歌曲的节奏时值，了解二分音符、四分音符和八分音符演唱时值的不同；并能有情感地完整演唱歌曲。
（3）节奏练习
1.教师弹琴，学生跟唱歌曲，并用肢体动作（拍手、跺脚、拍肩等）感受歌曲2/4拍的强弱规律。
2.学生根据音频演唱歌曲旋律，教师在黑板上写出歌曲的主要节奏，引导学生演唱准确。
3.教师带领学生想象火车开走与到站的场景，采用黑板上所示节奏模仿火车的声音。 4.教师与学生有节奏地朗诵歌词，请学生思考：在火车上的时候我们的心情的怎样的呢？学生发言（开心、激动、幸福、愉快）
5.教师带领学生带入情感，引导学生用弹性、跳跃的声音完整的演唱歌曲。
6.请学生分小组为歌曲创编歌词进行演唱，并配以相应的动作，请小组进行表演，而后进行生生评价、教师评价。
【设计意图】 这一环节，我会先带领学生演唱歌曲旋律，感受歌曲的节拍强弱规律；之后，我会让学生跟音频演唱歌谱，并将典型的节奏写在黑板上；接着我会请学生用黑板所示节奏演绎火车开走与到站的声音；最后，引导学生思考歌曲表达的情感，通过我的引导以及学生的思考，可以用弹性、跳跃的声音来表达歌曲欢快的情绪。这样的设计，学生可以循序渐进，更加清晰地理清学习思路，更全面地掌握新知，同时学生还可以主动地投入到教学过程中来，从而能够更快速地学唱歌曲。

(1)《小放牛》，F大调，2／4拍，是一首欢快、活泼的民间乐曲；作品以唢呐进行演奏，节奏轻快，旋律流畅，生动形象地表现出村姑与牧童的对答情境，为我们展现了一幅美好的画面，表达了孩子们纯真的感情和充满快乐、自豪的心情。 (2)教学目标
情感态度价值观目标：欣赏河北民歌《小放牛》，感受民间乐曲风趣、流畅质朴、活泼欢快的情趣以及牧童快乐的生活，树立积极向上的生活态度。
过程与方法目标：通过欣赏、聆听乐曲《小放牛》，能听辨出音乐中塑造的村姑与牧童对答的形象，对唢呐表现的人物形象有探究的欲望和兴趣。
知识与技能目标：能够哼唱乐曲主旋律，并说出唢呐的特点，记住唢呐的音色。
(3)导入环节
①教师播放赵州桥的图片，并提问学生：同学们，你们见过这座桥吗(出示图片)谁来描述一下这座桥的样子
②学生自由回答。
③教师总结：没有桥墩，只有一个拱形的大桥洞，在大桥洞的顶上左右两边还各有两个拱形的小桥洞。这座桥叫“赵州桥”．位于河北省赵县的洨河上。它是由隋朝的匠师李春设计和参加建造的，到现在已经有1400多年的历史了。
历来有很多歌曲歌唱着这些有名的名胜古迹，今天我们来学习一首乐曲《小放牛》，听听这首作品又是通过什么方式来表现着赵州桥的故事。
【设计意图】
教师通过播放赵州桥的图片以及讲解赵州桥建造的故事来导入新课，激发了学生的学习兴趣，之后启发学生进行思考与分析，使学生更快地将注意力转回到课堂当中，不仅能够提升学生对课程的好奇心和求知欲，吸引学生的注意力，而且有益于学生了解课程学习的背景，从而与新课更好地连接起来。

(1)《愉快的梦》是一首优美的抒情儿童歌曲，主要讲述了孩子们梦境中神奇的色彩和孩子对美好事物的向往。歌曲具有摇篮曲的特点，6／8拍，速度较慢，节奏平稳，表现了恬静悠闲的意境。第一乐段旋律音区相对较低，营造了深沉神秘的意境。第二乐段旋律音区较高，色彩明亮，营造出孩子们看到梦中神奇的景观而兴高采烈欢呼的场景．表现了孩子们对美好事物的向往和憧憬。 (2)教学目标
情感态度与价值观目标：感受摇篮曲优美、恬静的音乐风格，树立积极向上的生活态度。
过程与方法目标目标：1～8小节用自然柔和的声音歌唱，9～16小节通过二声部合唱，体会音乐的变化。知识与技能目标：能看懂指挥的手势，整齐的开始和结束，有感情地演唱歌曲。
(3)导入环节
①情景导入，激发兴趣
教师课前将教室布置成比较梦幻的场景。
提出问题：这个场景美不美?有没有哪位同学和大家一起分享，这么美的画面让你联想到什么?
(学生自由发言)
②教师进行总结：大家都觉得这样的场景十分的梦幻、美丽，想象自己在银河、宇宙中自由的翱翔，也有同学想到这样的场景和妈妈在跟自己讲故事时的场景一样的安静、祥和。
今天我们就来学习一首歌曲《愉快的梦》，体会歌曲是怎样表现这样梦幻、美丽的场景的。顺势导入今天的新课《愉快的梦》。
【设计意图】
导入环节运用了创设情境导入方法。通过创设情境，可以激发学生的学习兴趣，提高课堂学习效果。教师将教室装扮成符合本课情境的样子，画面可以吸引学生的注意力，并更好地将学生带入到音乐表达的情境中，使学生更快地将注意力转回到课堂当中，从课下到课上形成了一个自然、生动的过渡，调动学生学习音乐的积极性。也紧贴新课程标准理念中“突出音乐特点，关注学科综合”这一理念。

(1)歌曲特点 《毕业歌》创作于1934年，田汉词，聂耳曲，电影《桃李劫》的插曲，是一首进行曲风格的群众歌曲。大切分、附点等节奏型给人一种铿锵有力、坚定的感觉。歌曲表达了电影中人物对自身遭遇的愤恨不满．以及强烈的爱国主义情感。
(2)教学目标
情感态度与价值观目标：通过聆听、学习歌曲，感受歌曲表达的情感，点燃爱国热情与民族主义激情。
过程与方法目标：通过聆听体验、小组讨论的方法，提高自身的演唱水平。
知识与技能目标：了解休止符在歌曲中的作用，并有感情地完整演唱歌曲。
(3)导入环节
①教师播放歌曲《义勇军进行曲》，引导学生聆听歌曲，并提出问题：这首歌是什么歌由谁作曲这位音乐家还有哪些代表作品
(学生自由回答)
②教师总结：聂耳这位音乐家创作了我们的国歌《义勇军进行曲》以及春节联欢晚会上经常播放的《金蛇狂舞》等耳熟能详的作品。
③接下来，我们再来学习一首聂耳先生创作的歌曲《毕业歌》，听听这首歌曲和“毕业”有什么关系
由此引入本课。
【设计意图】
采用学生耳熟能详的歌曲《义勇军进行曲》进行导入，可以激发学生的学习兴趣，吸引学生的注意力，使学生更好地进入课堂学习；既锻炼了学生的思考能力，又将课堂思路引领到了本节课的授课内容中；从课下到课上形成了一个自然、生动的过渡，调动学生学习音乐的积极性，也同新课程标准理念中“以音乐审美为核心，以兴趣爱好为动力”这一理念相契合。

(1)歌曲为四二拍，旋律流畅，节奏工整、简洁，音乐形象鲜明，表达了蒙古族儿童热爱草原家乡的情感，用含有变宫“7”的六声音阶构成。歌曲为一段体结构，由四个乐句构成。第一乐句旋律开始就以“3—6”四度上行跳进，突出了蒙古族民歌羽调式的风格特点，舒展的节奏表现了辽阔美丽的草原景色。第二乐句旋律加入了变宫“7”，具有独特的色彩。第三乐句开始“6—6”八度下行大跳，突出了蒙古族音乐的特点，句尾的附点四分音符，增添了歌曲欢快活泼的情绪。第四乐句是第三乐句的变化重复，除开始和结束音外其他音都与第三乐句相同，最后稳定的结束到主音“6”上。歌曲第三乐句与第四乐句旋律都在低音区进行，与前两个乐句在高音区进行形成了对比。显得更加柔和，突出了草原牧民自豪的情感。 (2)教学目标
情感态度与价值观目标：感知音乐中对祖国美丽大草原的热爱憧憬之情。
过程与方法目标：学会以小组合作、互助的形式进行二拍子的儿歌创编，提高探究能力和合作能力。
知识与技能目标：能用优美、亲切的声音演唱歌曲，模拟蒙古族“那达慕大会”的情景。
(3)导入
①组织教学
教师穿蒙古族服饰，弹奏《马儿歌》，学生们伴随着音乐做律动。
②创设情境，新课导入
a．播放蒙古风土人情的视频，揭示课题。
b．教师通过视频感受本课歌曲旋律，请同学们谈感受。
通过观看视频，播放到了蒙古大草原一望无际的景色，看到了马儿、小溪、蒙古包，听到了马蹄声、蒙古人民的歌声，仿佛带领同学们来到了蒙古大草原。
【设计意图】
导入环节运用了创设情境导入方法。导入时，教师根据教学内容创设一定的情境，渲染课堂气氛，让学生置身其中，深入体验。教师通过穿民族服饰，播放民族风情图片等方式让学生一进入教室就感受到浓郁的蒙古族特色，更快地进入课堂学习中来。它能提升学生对课程的好奇心和求知欲，吸引学生的注意力，更有益于学生了解课程学习的背景，从而能与新课很好地连接起来。

(1)《乃哟乃》是一首土家族民歌，歌曲极具民族特色。在土家族中“乃哟乃”代表了“快快来”的意思，歌曲每一句结尾都用“乃哟嗬”的语气衬词来结束，表现出了土家族人民热情奔放的性格。全曲只用“do mi sol”三个音构成，通过旋律进行可以看出，每句前半部分呈上扬感，而后半部分的衬词在“sol mi do”下行旋律表达下呈肯定语态，使全曲的演唱形成一种问答形式的感觉，表现出了幸福热闹的场面。 (2)教学目标：
知识与技能目标：掌握歌曲中“do mi sol”三个音的音高并唱准。
过程与方法目标：运用不同演唱形式(齐唱、小组合作、男女生对唱)来表演歌曲，体会歌曲情绪，提高表演积极性，逐步加强合作意识。
情感态度与价值观目标：感受土家族民歌的韵味和特点，用音乐体会土家族的欢乐及人民的热情，逐步对少数民族音乐产生兴趣。
(3)导入环节：
课前，教师提前穿上土家族服饰来到教室，多媒体播放土家族风俗人情图片，音响播放《乃哟乃》。
学生伴随着音乐的声音步入教室，亲身感受土家族民俗。
师：大家看我穿得是哪个民族的服饰 (生自由作答)
师：对了，是土家族服饰。土家族喜欢群居，爱住吊角木楼。什么是吊脚楼呢 大家看图片……为什么土家族人民要住吊脚楼呢 据说古时候的土家族人居住的地方经常遭到猛兽、毒蛇、蜈蚣的威胁。后来一位土家的老人想到办法：他让小伙子们利用现成的大树做架子，捆上木材，再铺上野竹树条，再在顶上搭架子盖上顶篷，修起了大大小小的空中住房，从此再也不怕毒蛇猛兽的袭击了，这种建造空中住房的办法后来就发展成现在的吊脚楼。
师：看来土家族无论穿着还是居住都是很有特色的，那么土家族的音乐是怎样的 接下来就让我们走进土家族的音乐世界，感受土家族人民的热情，请欣赏《乃哟乃》。
设计意图：导入环节运用了创设情境导入方法。导入时，教师根据教学内容创设一定的情境，渲染课堂气氛，让学生置身其中，深入体验。教师通过穿民族服饰。播放民族风情图片等方式让学生一进入教室就感受到浓郁的土家特色，更快地进入课堂学习中来。它能提升学生对课程的好奇心和求知欲，吸引学生的注意力，更有益于学生了解课程学习的背景，从而能与新课很好地连接起来。

（1）《小纸船的梦》是选自于人民音乐出版社四年级中的一首歌曲，这是一首富有儿童情趣的儿童抒情歌曲。它以优美委婉的旋律和质朴坦诚的语言，展示了一颗纯真的童心，寄寓了孩子美好的憧憬。歌曲分为主题与副歌。这两个部分在音乐上都有共同的特点:旋律线条在乐句之中和乐句之间不断有规律地上下流动， 有如波浪的缓缓起伏。这一贯穿全曲的进行方式与条拍相结合,使人感觉到小纸船随波漂荡的韵律。主歌部分有四个乐句，各为4小节构成一个方整的乐段。第一乐句旋律先作，上行，后作下行，第二乐句以同样的方式进行，只是在旋律上提高了音区。第三乐句句首和第一乐句相同。后半乐句在节奏上加密，增强了动感。第四乐句出现了分裂的节奏，打破了前面三个乐句的平稳节奏，流露出殷切期待的心情。歌曲的副歌为二声部合唱。因歌词的需要，旋律句幅扩大为8小节。高声部的旋律取材于前乐段的第二乐句，音区的提高和八度大跳进行，使得感情变得比较激动。
结束句的两声区从高音区作平行三度下行。和声上因运用了变化音而形成了大、小三度的色彩变化，使音乐显得柔和、朦胧，歌声载着孩子的梦想，飘向远方，飞向未来。
（ 2） 情感态度与价值观目标:通过学习这首合唱曲，学生能够感受歌曲优美的情绪，抒发对未来美好的憧憬，培养团结协作的精神。
过程与方法目标:在学习的过程中通过聆听、演唱、演奏等形式
体会歌曲的和声美;在合唱训练的过程中提高合作能力。
知识与技能目标:学生能够用柔和的声音、连贯的气息演唱歌曲，并能进行二声部合唱。
（3）设计:
合唱练习解决难点
①教师播放音乐，引导学生聆听难点旋律。
同时，提出问题:这条旋律和我们平时听到的有什么不一样引导学生回答，为二声部合唱旋律。
②（出示课件）教师弹琴，引导两组学生分别演唱高、低两个声部旋律，然后交换声部演唱。
师生合作:教师弹一一个声部的旋律，该声部学生演唱，同时，老师演唱另一个声部旋律。再交换声部合作演唱。
③教师邀请两组选出代表进行合唱，教师和其他同学探究:达到良好合唱效果的要点。
（及时进拍、音量平衡、音色、气息等）同时带领学生们一起练习感受“声断气连"的演唱技巧。
④教师弹琴伴奏，全体同学合唱歌曲，注意声部统一。
⑤带入齐唱旋律，完整演唱歌曲。
设计理由:这是一首合唱课，在合唱教学中，听觉的训练是十分重要的。教师通过听辨多声部的方式锻炼学生的多声部感觉，同时，在学唱过程中解决了学生的音准问题，为唱好二二声部旋律打下基础。之后，在两个声部的交替练习，以及老师的参与指导中，
二声部容易出现的“带跑音”、不和谐等问题明显减少。
对于四年级的学生来说，这样的一首合唱歌曲颇有难度。学生在难点之前已经初步体会到歌曲的情绪，但是气息控制、带入情绪等要点仍未解决，想要在合唱中解决这些问题还需要-定的步骤性。因此，我考虑以学习齐唱部分
合唱部分 完整演唱来完成本节课。循序渐进地解决合唱难点。