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  • 第1题:

    在教授舒伯特的歌曲《魔王》时,老师应引导学生重点关注艺术歌曲的哪些特征?( )


    A.歌词、节拍与速度
    B.情绪、调式与节奏
    C.歌词、旋律与伴奏
    D.情绪、力度与和声

    答案:C
    解析:
    知识点:对艺术歌曲的理解。《魔王》是舒伯特的一首艺术歌曲,其他点在于歌词文学性强,钢琴伴奏与有重要地位,演唱技巧有一定难度。C项正确。

    A、B、D三项:均为干扰项,与题干不符,排除。

  • 第2题:

    构成音乐有哪几个方面()。

    • A、旋律、节奏
    • B、和声、织体
    • C、音色、曲式
    • D、以上均是

    正确答案:D

  • 第3题:

    印象主义音乐的要素表现特点:()。

    • A、以旋律发展为主要表现方法。
    • B、模糊淡化旋律表现,强调丰富飘渺的音色以及独特的和声效果。
    • C、以复调音乐织体为主要表现方法。

    正确答案:B

  • 第4题:

    中国音乐的特点明显,以下不属于中国音乐特点的是()

    • A、旋律为主
    • B、理性精神
    • C、节奏宣泄
    • D、和声配器

    正确答案:D

  • 第5题:

    构成音乐的三大要素是:节奏、旋律与和声。


    正确答案:正确

  • 第6题:

    从旋律、节奏、和声、音色等方面谈一谈欧洲印象派音乐的特色。


    正确答案: 欧洲印象派的音乐特点:
    (1)旋律:运用全音阶和五声音阶(无调性)
    (2)节奏:打破小节的强弱节奏,形成一种自由的节奏特点
    (3)功能:削弱了和声的功能性,出现了一种新的“色彩和声”即不协和的和弦,多用附加外音复合和弦,强调平行四五度和弦。
    (4)结构:不用古典的交响奏鸣曲,不强调音乐的矛盾冲突和戏剧性的展开手法,突破了传统的响音乐的写作顺序。
    (5)形象:音乐形象常以并列的画面形式展现在我们面前,也有描绘人的心境,借景抒情。
    (6)配器:用新配器手法描绘自然的千变万化。

  • 第7题:

    舒伯特的音乐创作成就主要体现在艺术歌曲领域。


    正确答案:正确

  • 第8题:

    音乐编创题:为歌曲《大森林的早晨》编配钢琴伴奏。 要求: (1)标记和声功能; (2)根据和声功能,为第一行旋律编配钢琴伴奏织体。


    正确答案: (1)歌曲和声编配基本原则:一般在每小节的强拍(次强拍)上换和弦;根据小节里的旋律音,尤其是强拍上的音选择和弦(巧妙分辨和弦外音);首尾用Ⅰ级;每一乐段(方整结构一般8小节),首一般用Ⅰ级(高潮部分的首可例外),尾用Ⅰ级或Ⅴ级,中间尽量少用Ⅰ级;大小终止的Ⅰ级前面尽量少用Ⅴ级、Ⅳ级;尽量避免连续两个小节用同一和弦;旋律相同或相似的乐句或乐段,和弦衔接尽量相同或相似(相邻两个小节旋律相同除外);强调歌曲的整体性。
    (2)根据曲谱的类型选择合适的旋律配伴奏(或编写伴奏),需要注意的是,必须灵活地运用并掌握和弦转位,尤其是当右手也在担任伴奏角色时,更加要注意在同一个声部上尽量保持和弦中的共同音。

  • 第9题:

    从音乐与诗歌的关系以及旋律、和声、钢琴伴奏几个方面介绍舒伯特艺术歌曲的特点,并用实例加以说明。


    正确答案:舒伯特的艺术歌曲一般选用著名诗人的诗歌为词,他对诗歌包含的各方面都十分敏感。尊重语言的重音和音调,根据诗歌的形式和内涵来创造旋律。《野玫瑰》、《暮春》等具有民歌般的纯朴优美;《海滨》、《致音乐》等充盈着内心的忧郁、疑问和恬静等不同的感情。《孤居》、《年轻的修女》、《幻影》等则混合有吟诵和歌唱的风格。它的旋律与诗歌之间达到一种均衡关系。他总是使音乐的形式与诗歌的结构相称。大多数歌曲都采用分节歌形式,(如《谁是西尔维亚》、《暮春》)当时各种某一世节的内容与气氛有所变化,音乐就作相应改变,既显著的表达新的意境,又保持了原有的音乐精华(如《鳟鱼》、《菩提树》)。当一首诗歌不是分节诗时,常常用通谱写作(如《魔王》)。他有意识的把和声、钢琴伴奏等因素提高到与旋律和诗歌同等重要的地位,给诗歌的周围造成一种音乐的力量。和声的特点是爱用大小调交替(如《菩提树》、《小夜曲》),在自然体系和声的基础上巧妙的运用半音和声。钢琴伴奏起到提示场景,传达诗歌意境的作用。例如描绘鱼儿在水中穿梭游动《鳟鱼》;模仿纺车转动,烘托悲痛与四年的感情《纺车旁的葛莱辛》;刻画风声、马蹄声,制造紧张焦虑、惊慌不安的气氛《魔王》以阴沉的和弦衬托吟诵般的歌唱《幻影》、《死神与少女》。钢琴伴奏还起到把歌曲的各个部分组合起来,达到音乐完整统一的作用。

  • 第10题:

    单选题
    舒伯特艺术歌曲中爱用的手法有()
    A

    大小调式之间的转换

    B

    三度关系和等音转调

    C

    钢琴伴奏对歌词细节的描绘

    D

    所有以上三点


    正确答案: C
    解析: 暂无解析

  • 第11题:

    问答题
    从旋律、节奏、和声、音色等方面谈一谈欧洲印象派音乐的特色。

    正确答案: 欧洲印象派的音乐特点:
    (1)旋律:运用全音阶和五声音阶(无调性)
    (2)节奏:打破小节的强弱节奏,形成一种自由的节奏特点
    (3)功能:削弱了和声的功能性,出现了一种新的“色彩和声”即不协和的和弦,多用附加外音复合和弦,强调平行四五度和弦。
    (4)结构:不用古典的交响奏鸣曲,不强调音乐的矛盾冲突和戏剧性的展开手法,突破了传统的响音乐的写作顺序。
    (5)形象:音乐形象常以并列的画面形式展现在我们面前,也有描绘人的心境,借景抒情。
    (6)配器:用新配器手法描绘自然的千变万化。
    解析: 暂无解析

  • 第12题:

    多选题
    音乐的美由以下几个方面构成,即()
    A

    声音间的组合关系

    B

    各种声音按一定的节奏、旋律、和声等规范组合

    C

    表演者演奏为中介

    D

    听众的接受

    E

    完全动态的形态特征


    正确答案: D,A
    解析: 暂无解析

  • 第13题:

    印度传统音乐旋律的基本特点是(  )。

    A.线性音乐
    B.和声性音乐
    C.复调性音乐
    D.支声性音乐

    答案:A
    解析:
    印度音乐是线性、旋律性的音乐,没有和声的概念,旋律非常精致,大量使用微分音(小于半音的音)。印度音乐有着自己特有的音律(把一个八度音程分为2个微分音)音阶、调式、记谱法。

  • 第14题:

    简述镜头组接的基本原则,并用实例加以说明。


    正确答案: 1)画面内容的逻辑性
    即合乎事物运动发展的逻辑,合乎生活逻辑和思维逻辑,合乎人们认识事物的规律。
    如教师在投影器上放一张投影片,学生必然想看清银幕上出现的究竟是什么?打靶训练时,队员有射击的动作,观众就想知道中靶的情况。
    2)空间关系的方向性
    在进行组接时,遵循镜头调度的轴线规律拍摄的镜头,能使镜头中的主体物的位置,运动方向保持一致,合乎人们观察事物的规律,否则就会出现方向性混乱。例如军训队伍通过检阅台前的广场,所有的拍摄点都应在"轴线"即行进方向的一侧180°范围内,这样拍摄出来的所有镜头,队伍都是往同一方向走的。
    3)动作衔接的连贯性
    必须要保证画面运动形式即动作衔接的连贯性,动接动,静接静,例如表现图书馆热闹的学习景象时,可以用一组摇镜头或部分摇镜头接部分移镜头展现学生的学习场面。
    4)景别角度的和谐性
    镜头根据内容重点的不同和表现方法的不同,采用各种不同景别和角度,这些不同景别和角度的镜头过渡要和谐、自然。
    5)色彩影调的统一性
    相邻镜头的光线与色调不能相差太大,否则也会导致组接的突然,使人感到不边贯、流畅。
    这些组接的原则,在实际运用中要视内容需要,灵活运用,不可生搬硬套。

  • 第15题:

    音乐语言的基本要素有节奏、节拍、旋律、音色、力度、速度、和声、复调等,其中以节奏、旋律、和声三要素最为重要,(节奏)是音乐的(),(旋律)是音乐的()。


    正确答案:骨骼;灵魂

  • 第16题:

    音乐的美由以下几个方面构成,即()

    • A、声音间的组合关系
    • B、各种声音按一定的节奏、旋律、和声等规范组合
    • C、表演者演奏为中介
    • D、听众的接受
    • E、完全动态的形态特征

    正确答案:A,B,C,E

  • 第17题:

    主题结构不变而把旋律加以装饰,或变化织体写法、和声细仍保持旋律和声结构的轮廓的作曲手法叫做()


    正确答案:变奏

  • 第18题:

    在舒伯特的艺术歌曲中()

    • A、叙事题材内容较少
    • B、多数为他本人作词作曲
    • C、诗歌与音乐实现了完美的结合
    • D、钢琴伴奏具有有突出地位

    正确答案:C,D

  • 第19题:

    拉丁美洲音乐混合了欧洲、黑人和印第安音乐,有旋律美妙、节奏独特、和声浓郁和色彩丰富的特点。


    正确答案:正确

  • 第20题:

    舒伯特艺术歌曲中爱用的手法有()

    • A、大小调式之间的转换
    • B、三度关系和等音转调
    • C、钢琴伴奏对歌词细节的描绘
    • D、所有以上三点

    正确答案:D

  • 第21题:

    问答题
    音乐编创题:为歌曲《大森林的早晨》编配钢琴伴奏。 要求: (1)标记和声功能; (2)根据和声功能,为第一行旋律编配钢琴伴奏织体。

    正确答案: (1)歌曲和声编配基本原则:一般在每小节的强拍(次强拍)上换和弦;根据小节里的旋律音,尤其是强拍上的音选择和弦(巧妙分辨和弦外音);首尾用Ⅰ级;每一乐段(方整结构一般8小节),首一般用Ⅰ级(高潮部分的首可例外),尾用Ⅰ级或Ⅴ级,中间尽量少用Ⅰ级;大小终止的Ⅰ级前面尽量少用Ⅴ级、Ⅳ级;尽量避免连续两个小节用同一和弦;旋律相同或相似的乐句或乐段,和弦衔接尽量相同或相似(相邻两个小节旋律相同除外);强调歌曲的整体性。
    (2)根据曲谱的类型选择合适的旋律配伴奏(或编写伴奏),需要注意的是,必须灵活地运用并掌握和弦转位,尤其是当右手也在担任伴奏角色时,更加要注意在同一个声部上尽量保持和弦中的共同音。
    解析: 暂无解析

  • 第22题:

    问答题
    简述镜头组接的基本原则,并用实例加以说明。

    正确答案: 一、画面内容的逻辑性
    即合乎事物运动发展的逻辑,合乎生活逻辑和思维逻辑,合乎人们认识事物的规律。如教师在投影器上放一张投影片,学生必然想看清银幕上出现的究竟是什么?打靶训练时,队员有射击的动作,观众就想知道中靶的情况。
    二、空间关系的方向性
    在进行组接时,遵循镜头调度的轴线规律拍摄的镜头,能使镜头中的主体物的位置,运动方向保持一致,合乎人们观察事物的规律,否则就会出现方向性混乱。例如军训队伍通过检阅台前的广场,所有的拍摄点都应在“轴线”即行进方向的一侧180°范围内,这样拍摄出来的所有镜头,队伍都是往同一方向走的。
    三、动作衔接的连贯性
    必须要保证画面运动形式即动作衔接的连贯性,动接动,静接静,例如表现图书馆热闹的学习景象时,可以用一组摇镜头或部分摇镜头接部分移镜头展现学生的学习场面。
    四、景别角度的和谐性
    镜头根据内容重点的不同和表现方法的不同,采用各种不同景别和角度,这些不同景别和角度的镜头过渡要和谐、自然五、色彩影调的统一性相邻镜头的光线与色调不能相差太大,否则也会导致组接的突然,使人感到不边贯、流畅。
    这些组接的原则,在实际运用中要视内容需要,灵活运用,不可生搬硬套。
    解析: 暂无解析

  • 第23题:

    单选题
    构成音乐有哪几个方面()。
    A

    旋律、节奏

    B

    和声、织体

    C

    音色、曲式

    D

    以上均是


    正确答案: B
    解析: 暂无解析

  • 第24题:

    问答题
    从音乐与诗歌的关系以及旋律、和声、钢琴伴奏几个方面介绍舒伯特艺术歌曲的特点,并用实例加以说明。

    正确答案: 舒伯特的艺术歌曲一般选用著名诗人的诗歌为词,他对诗歌包含的各方面都十分敏感。尊重语言的重音和音调,根据诗歌的形式和内涵来创造旋律。《野玫瑰》、《暮春》等具有民歌般的纯朴优美;《海滨》、《致音乐》等充盈着内心的忧郁、疑问和恬静等不同的感情。《孤居》、《年轻的修女》、《幻影》等则混合有吟诵和歌唱的风格。它的旋律与诗歌之间达到一种均衡关系。他总是使音乐的形式与诗歌的结构相称。大多数歌曲都采用分节歌形式,(如《谁是西尔维亚》、《暮春》)当时各种某一世节的内容与气氛有所变化,音乐就作相应改变,既显著的表达新的意境,又保持了原有的音乐精华(如《鳟鱼》、《菩提树》)。当一首诗歌不是分节诗时,常常用通谱写作(如《魔王》)。他有意识的把和声、钢琴伴奏等因素提高到与旋律和诗歌同等重要的地位,给诗歌的周围造成一种音乐的力量。和声的特点是爱用大小调交替(如《菩提树》、《小夜曲》),在自然体系和声的基础上巧妙的运用半音和声。钢琴伴奏起到提示场景,传达诗歌意境的作用。例如描绘鱼儿在水中穿梭游动《鳟鱼》;模仿纺车转动,烘托悲痛与四年的感情《纺车旁的葛莱辛》;刻画风声、马蹄声,制造紧张焦虑、惊慌不安的气氛《魔王》以阴沉的和弦衬托吟诵般的歌唱《幻影》、《死神与少女》。钢琴伴奏还起到把歌曲的各个部分组合起来,达到音乐完整统一的作用。
    解析: 暂无解析